موسم الجوائز بدأ قبل فترة مع الإعلان عن جوائز ما يسمى بجولدن جلوب ثم ترشيحات جوائز الأوسكار الأمريكية، وبافتا البريطانية وسيزار الفرنسية.. أشهر ثلاث مسابقات للجوائز في العالم بحكم التاريخ الكبير للسينما في الدول الثلاث.

الغريب في أمر الأوسكار الأمريكي أنه قرر منذ سنوات عديدة منح جائزة لأحسن فيلم أجنبي (أي غير ناطق بالانجليزية فاللغة هنا هي المعادل للقومية وهذا تصنيف واضح على الأقل وليس شأن السائد لدينا من فوضى، فنحن نقول فيلما عربيا لكل ما ينتج في أي مكان في العالم من إخراج مصطفى أو رشاد أو جميل حتى لو كان ناطقا بلغة الجن والعفاريت!).

أما الغريب أن الأوسكار الأمريكي قرر في السنوات الأخيرة منح جوائز أخرى قد تكون أفضل فيلم مثلا أو أفضل تمثيل لفنيين وممثلين في هذا الفيلم نفسه المصنف باعتباره أجنبيا كما حدث العام الماضي عندما حصلت الممثلة الفرنسية ماريون كوتيار على جائزة أحسن ممثلة عن دورها في الفيلم الفرنسي "الحياة وردية"، وهو نوع من الفوضى التي لا يمكن تبريرها.

وقد فشل الاتحاد الأوروبي في إقامة "صرح" يضارع الأوسكار الأمريكي بجوائزه التي تمنح سنويا أيضا وتحاط بالأضواء، لكن لم يعد أحد ينتظرها منذ فترة طويلة أو يهتم بها.

وكان الأوروبيون قد أطلقوا على جوائزهم في البداية، عند تأسيس المسابقة عام 1988، اسم "فيليكس" (اسم سخيف قد يصلح اسما لكلب أو قط) ثم أقلعوا عن استخدام فيليكس وأصبحوا يكتفون بأن يطلقوا عليها "جوائز السينما الأوروبية". وقد منحت آخر مرة في ديسمبر 2008 ونال فيلم "جومورا" الإيطالي جائزة أحسن فيلم.

وأسخف ما وجدت أن البريطانيين رشحوا تقريبا نفس الترشيحات الرئيسية التي رشحها الأمريكيون للأوسكار مع بعض التنويعات البسيطة في الفروع الأخرى، لكي يثبتوا أنهم "مستقلين"، وهو المبدأ المتبع في السياسة البريطانية منذ تشرشل، فبريطانيا معروفة كـ "ذيل" لأمريكا سياسيا لكنها تحب أن توهم نفسها وشعبها بأنها مستقلة ولو حفاظا على الشكل.

أما الفرنسيون فهم من أنصار "التميز الخاص" المفتعل بحكم الاصطناع الكامن في اللغة نفسها وطريقة التعبير، فلو قلت لأي فرنسي من الطبقة الوسطى المثقفة مثلا أنك معجب بالخبز الفرنسي لربما يرد عليك بسؤال مثل: وهل تحب اختلاس القبلات؟

وكان يوسف شاهين – رحمه الله- يميل إلى كتابة السيناريو والحوار بالفرنسية أولا لكي يعرضه على الفرنسيين للحصول على التمويل، ولذلك كان يمكنك أن تجد في حواراته بعض الطرائف، كان تسأل داليدا مثلا محسن محيي الدين في فيلم "اليوم السادس" قائلة: إنت بتبصلي في عينية كده ليه؟

فيرد عليها قائلا: علشان ما بعرفش أطلع على اكتاف حد!

ما هي العلاقة؟ ابحث في طريقة التعبير "البورجوازية" الفرنسية.

وحسب التميز الخاص يختار الفرنسيون منح جوائزهم لأفلامهم ولا يخصصون جائزة لأحسن فيلم أجنبي ربما لأن معظم المخرجين المتميزين في السينما الفرنسية عمليا من الأجانب (جول داسان الأمريكي، جودار السويسري، كوستا جافراس اليوناني، عبد اللطيف قشيش التونسي، راؤول رويز التشيلي، رشاد بوشارب الجزائري، رومان بولانسكي البولندي، أندريه ديلفو البلجيكي، أوتار يوسيلياني الجورجي، وغيرهم كثيرون).

في مصر مهرجان للسينما المصرية تقيمه الدولة سنويا يعرف باسم المهرجان القومي للسينما المصرية ويمنح جوائز مالية لكن سمعته سيئة لأنه حكر على شخص واحد يديره، هذا الشخص مهما حاول أن يبدو نزيها لا يستطيع، ليس فقط بحكم تربعه على المنصب منذ سنوات طويلة تماما مثلما يحتكر شخص آخر السلطة السياسية لنفسه (وربما لأولاده من بعده)، ويحتكر وزيره "الفنان" السلطة منذ 22 عاما، ولكن أيضا بسبب مصالحه الشخصية التي باتت متعددة ومتشعبة وتداخلت معا بطريقة شائنة في عهد "الفنان". أما المهرجان الأهم الذي يلقى احترام كل السينمائيين المصريين فهو مهرجان جمعية الفيلم الذي لا يمنح جوائز مالية بل مجرد شهادات ورقية، من خلال لجنة تحكيم متخصصة تتمتع بالمصداقية لا يعينها جهاز حكومي بل أعضاء مجلس ادارة تلك الجمعية التي نشأت أصلا كجمعية لهواة السينما.

أما في المغرب فقد أصبح يقام بانتظام منذ عشر سنوات مهرجان الفيلم الوطني في طنجة. وقد منح هذا المهرجان جائزة أحسن فيلم لفيلم "أجنبي" ناطق بالانجليزية يدعى "كل ما تريده لولا" الذي سبق أن أوليناه اهتماما كافيا في هذه المدونة.. وابحث تجد ما تريد!

حياة في السينما في 1 فبراير 2009

جوائز الأوسكار...

‏‏لا مفاجآت في ترشيح الافلام هذا العام

وكالات:  بالترتيب نفسه  تقريبا الذي كانت عليه ترشيحات «الغولدن غلوب» و «البافتا» (الأوسكارات الإنكليزية)، سيكون حمى وطيس ترشيحات الاوسكار بعد أسابيع قليلة ،ومن هنا بدلاً من الترقب والتشويق في مجال من سيتبارى، حل الترقب والتشويق حول من سيفوز. ويمكن القول إن أهم الجوائز ستكون في مجال «أوسكار افضل ممثل»، لأن بين الخمسة نجوم المرشحين، اثنين يحمى وطيس المعركة بينهما، هما شين بن (عن فيلم «ميلك، وميكي روركي (عن فيلم «المصارع»).

يعمل لمصلحة الأول أداؤه الرائع في فيلم يتحدث عن حاكم لولاية كاليفورنيا امضى جزءاً من حياته يدافع عن مثليته الجنسية لينتهي قتلاً. وضده أنه لم يمض عليه زمن طويل منذ أول اوسكار لكن أضافة لروكي وبن هناك  ايضاً فرانك لانجيلا عن دوره المميز في «فروست/ نيكسون»، وبراد بيت (الذي قد يكون فلتة الشوط عن دوره في «حالة بنجامين باتون الغريبة»، حيث لعب دور رجل يصغر عمراً بدل ان يكبر، ما اضطره الى خوض أعمار عدة برع فيها كلها). وهناك أخيراً ريتشارد جنكنز (عن فيلم «الزائر» الذي عليه ان يكتفي من الترشيحات الكبرى بهذا الترشيح بعدما سادت تكهنات كثيرة في شأنه).وإذ ترد اسماء هذه الأفلام، فإنما هي - باستثناء اسم اثنين فقط أسماء الأفلام المرشحة لجائزة أفضل فيلم، إذ يحل هنا فيلما «القارئة» من إخراج ستيفن دالدري، و «المليونير الصعلوك» لداني بويل، بدلاً من «المصارع» و «الزائر». وبالتالي فإن أسماء المرشحين لأوسكار افضل مخرج، تتطابق، كما هي الحال غالباً، مع أسماء الأفلام، حيث يتنافس بويل ودالدري، مع دافيد فنشر (صاحب «حالة بنجامين باتون الغريبة)، ورون هاوارد (عن «فروست/ نيكسون» الذي يعيد لهذا المخرج الذي كنا نعرفه ممثلاً شاباً أخرق في مسلسل «الأيام السعيدة».

أما في مجال أوسكار افضل ممثلة، فهناك فيلم  «القارئة» الذي يعطي كيت ونسليت دوراً مميزاً - فازت عنه بغير جائزة وتنويه حتى الآن، ما يكاد يشي بأن الأوسكار سيكون من نصيبها، خصوصاً انها تحضر هذا الموسم في فيلم آخر مميز هو «الطريق الثوري». إذاً ونسليت مرشحة لجائزة أفضل ممثلة، لكن عليها ان تخوض في سبيل ذلك، تنافساً صعباً، على الأقل مع أنجلينا جولي (عن «الإبدال») وميريل ستريب (عن «شكوك»)، ثم مع ممثلتين تبدوان، حتى الآن على الأقل، أقل حظاً: آن هاتاواي («راشيل تتزوج») وميليسا ليو («النهر المتجمد»).

وبالنسبة إلى أوسكار افضل ممثل ثانوي هناك جوش برولين (عن «ميلك» بعدما كان مرجحاً ليتبارى عن «دبليو» لأوسكار افضل ممثل) وفيليب سايمور هوفمان (عن «شكوك») والراحل هيث لدجر (عن «الفارس الأسود») ومايكل شانون (عن «الطريق الثوري») ولكن خصوصاً روبرت داوتي جونيور (عن «عاصفة استوائية»). أما افضل ممثلة مساعدة، فهناك كل من آري آدمز (عن «شكوك») وماريزا طومي - أو طعمة - (عن «المصارع»)، وفيولا دايفز (كذلك عن «شكوك») وتاراجي هنسون (عن «حالة بنجامين باتون الغريبة») وخصوصاً بينيلوبي كروز (عن فيلم وودي آلن «فيكي كريستينا برشلونة» .

وإذا كانت ثلاثة أفلام تحريك استبقيت لخوض أوسكار افضل فيلم تحريك (هي «بولت»، «كنغ فوباندا» و «والي...»، فإن خمسة أفلام تخوض مباراة افضل فيلم أجنبي، لعل أشهرها وأكثرها ترجيحاً هو فيلم «فالس مع بشير» للإسرائيلي آري فولمان، الذي سبق ان اختير في بلدان عدة، وفي استفتاءات أكثر عدداً، فيلم العام«فالس مع بشير» الذي مُنع من العرض في لبنان وبلدان عربية أخرى، هو افضل وأقسى عمل حقق حتى الآن عن مجازر صبرا وشاتيلا التي وقعت في لبنان عام 1982. الفيلم المشغول على طريقة وثائقي  رسوم متحركة المبتكرة، لم يشفع له، لدى الرقابات العربية انه سدد سهماً حاداً جداً لإسرائيل وجيشها، فتلقفه العالم مدهوشاً للموقف العربي منه. مهما يكن يبدو ان معركة «فالس مع بشير» للفوز بأوسكار افضل فيلم أجنبي لن تكون صعبة، حتى وإن كان من بين من يجابهه فيلم «السعفة الذهبية» في كان «بين الجدران»، وفلم ألماني مميز عن مطاردة جماعة بادار ماينهوف ومقتلها.أما في مجال جائزتي السيناريو: المكتوب اصلاً للسينما، والمقتبس. فالتنافس، بالنسبة الى الأولى هو بين «ميلك» و «النهر المتجمد» و «رح سعيداً محظوظاً» و «في بروج» و «والي». أما بالنسبة الى النوع الثاني فهناك «حالة بنجامين باتون» و «شكوك» و «فروست/ نيكسون» و «القارئة» و «المليونير الصعلوك»، وكلها بالتالي مقتبسة إما عن روايات وإما عن نصوص مسرحية. وهنا إذا استثنينا جائزة افضل وثائقي التي تتنافس عليها خمسة أفلام لفتت أنظار محبي النوع طوال العام («الخيانة» و «لقاءات عند آخر العالم» و «الحديقة» و «رجل فوق حبل مشدود»، و «حرك الماء») تبقى لدينا الجوائز التقنية، من افضل موسيقى («حالة بنجامين باتون»، «تحدي»، «ميلك»، «المليونير الصعلوك»، و «والي») وأفضل أغنية (ثلاث اثنتان منها في «المليونير الصعلوك» والثالثة في «والي»)، وأفضل توليف («حالة بنجامين باتون»، «الفارس الأسود»، «فروست/ نيكسون»، «ميلك» و «المليونير الصعلوك») وأفضل تصوير («الإبدال»، «حالة بنجامين...»، «الفارس الأسود»، «القارئة» و «المليونير الصعلوك»)، إضافة الى «افضل ملابس» و «أفضل صوت» و «أفضل ديكور»، وهي جوائز ستوزع في معظم الحالات على الأفلام الرئيسة نفسها .

الإتحاد العراقية في 6 فبراير 2009

'المليونير الكلب ابن الاحياء الفقيرة':

ترشيحات اوسكار وجوائز لصبي يفوز بـ 20 مليون روبية

ابراهيم درويش

لم يلق فيلم من الجدل والاحتفاء مثلما لقيه فيلم 'المليونير الكلب ابن الاحياء الفقيرة' الذي افتتحت عروضه في لندن، فهناك شجب وهناك جوائز وهناك اشكالية تعريف هل هو فيلم هندي (بوليوود) ام غربي (هوليوود) وبينهما هناك اشكاليات الصدق والمعاملة وتصوير الواقع، واقع الاحياء الفقيرة. ففي الهند حيث بدأت عروض الفيلم البريطاني الانتاج والاخراج و 'البوليوودي؟' الاسلوب هناك لحظة من البحث والمساءلة والغضب خاصة لاستخدام مخرج الفيلم كلمة 'كلب' في عنوان الفيلم الذي يحصد الجوائز العالمية كانت آخرها جائزة غلوب، ففي باتنا في ولاية بيهار الهندية تم حرق قاعة للسينما. ما يثير في النقاش حول الفيلم ان بعض نجومه يعيشون في حي الاكواخ الفقيرة (دارافي)، الذي يطوق مدينة بومبي/ مومباي، رمز كل ما هو جميل ومزدهر وما حققته البلاد/ الهند من تقدم خلال العقود الماضية بشكل يجعلها اي الهند في قائمة الدول الكبرى منافسة للصين في هذا الاتجاه. لكن وجود طوق احياء التنك والفقر المدقع حول المدينة المعجزة والناس الذين يعيشون فيها بدون انسانية اثار جدلا في الهند وخارجها. الفيلم هو من اخراج داني بويل المخرج البريطاني ويقوم على اساس وقائع حقيقية عن صبي من صبيان الحي، اسمه جمال مالك، ينجح في الحصول على مقعد في مسابقة 'من يربح المليون' على الطريقة الهندية، يفوز بعشرين مليون روبية ثم يعتقل لاتهامه بالتزوير والتحايل او لان صبيا مثله قادما من حي التنك لا يمكنه الوصول للقمة بدون افتراض تحايل وخداع، وداخل الفيلم يقدم لنا المخرج كيف نجح مالك وهو بطل الفيلم في تحقيق النجاح من خلال احداث تعود اليه من حياته الاولى، ويبدو ان الاسئلة للمصادفة كانت تدور حولها، ونعرف ان مالك لم يكن يطمح لكي يحصل على الـ 20 مليون روبية وان هدفه كان الاتصال مع صديقة طفولته التي فقد الاتصال بها عندما هرب مع شقيقه سليم في القطار، ولانه كان يعرف ان الفتاة تتابع حلقات المسابقة دوما ولا تفوتها حلقة من حلقاتها فلم يفقد الامل باللقاء بها.

استغلال الصغار

في الهند فان تداعيات الفيلم لم تكن في الجدل حوله ولكن في قصص الممثلين الصغار الذين قاموا بدور فيه مثل روبينا علي (لاتيكا في طفولتها) التي تعتب لأول مرة في حياتها فنادق الخمسة نجوم في المدينة، والتي لم يعد والدها يعمل بسبب كسره رجله اثناء عمله في الفيلم، وقصة ازهر الدين اسماعيل (الذي لعب دور سليم) و الذي انفق كل ما اخذه من الفيلم على اطعام عائلته ومعالجة والده المصاب بداء السل. حصل فيلم 'المليونيرالكلب ابن الاكواخ الفقيرة' على عشرة ترشيحات للاوسكار وتحول الى قصة خيال ورومانسية معاصرة ولقي حفاوة في كل انحاء الولايات المتحدة، وحصد حتى نهاية الشهر الماضي اكثر من 60 مليون دولار.وادى الى ظاهرة تدويل لافلام بوليوود مع ان الفيلم ليس على طريقة بوليوود وان كان يحمل ملامحها. لكن في الهند هي ما يلقى فيها الفيلم الانتقاد الموجه لطبيعة الفيلم وينظر اليه كهجوم على روح البلد وعلى الطريقة التي عامل فيها المخرج والمنتجون الابطال والممثلين الذين لم يعوضوهم كثيرا على الاتعاب التي قاموا بها، فيما اتهم المخرج وفريقه باستغلال فقر سكان الاحياء، وهذا الامر ادى لطرح سؤال حول مسؤولية المخرج عن حل مشاكل مجتمعات مفككة. ففي الوقت الذي لا ينكر فيه المخرج مسؤوليته نحو الممثلين ان كانت في المدى البعيد او القريب فان داني بويل يقول ان العمل في النهاية هو 'فيلم' وعلى الهند ان تواجه مشاكلها وهي مشاكل اكبر من ان يحلها فريق عمل سينمائي مع انه يحاول الاسهام بقدر ما يستطيع. ما يقدمه الفيلم هو انه يفتح عين المشاهد على حقيقة الفقر في هذا البلد النامي بسرعة. فعلى الرغم من القفزات التي حققتها الهند فالبلد يعتبر من اكثر البلدان في العالم من ناحية نسبة الذين يعانون من فقر التغذية بحسب احصائيات الامم المتحدة. والهند هو من اكبر البلدان التي تنتشر فيها اكواخ الصفيح والفقر، خاصة في مومباي، حيث تقع عين الزائر على تلك المساحة الهائلة من سقوف التنك والصفيح التي تغلف المدينة والتي امسكت بها الكاميرا بشكل جميل في الفيلم. وهذا الامر محرج للهند لان مومباي هي في النهاية عاصمتها التجارية. وترى تقارير صحافية بريطانية ان روبينا تلقت مبلغ 500 جنيه استرليني فيما تلقى ازهر الدين مبلغ 2475 دولارا امريكيا، ويضيف منتجو الفيلم ان الممثلين تلقوا اكثر من هذا حيث انه تم توفير المدارس لهما. وقد تم تصوير الفيلم وانتاجه بميزانية متواضعة بلغت 15 مليون دولار امريكي.

قصة بنهاية سعيدة

الفيلم هو في النهاية قصة بنهاية سعيدة عن جمال مالك ابن حي الصفيح اليتيم الذي ينجح بالاجابة على كل الاسئلة على الرغم من التحرشات التي ظلت تلاحق مشاركته في الفيلم التي تشير اليه بصبي الشاي، 'تشاي والا' وان احدا لا يصدق ان يكون ولدا كجمال ابن الاحياء الفقيرة لديه كل هذه المعرفة، وهو ما يردده محقق الشرطة امامه، فهذه الحقيقة التي يواجهها 'كلب الحي الفقير' ان لا يجد احدا يصدقه، ورغم قتامة الفيلم وسوداويته الا انه ينتهي بنهاية سعيدة على الطريقة البولوودية. ولكن الاعلام الهندي تعامل مع الفيلم بطريقة مختلفة فقد اطلق عليه ' سياحة او جولة فقر' تستخدم اوجاع الفقراء من اجل ان تحقق الارباح. في الاسبوع الاول من عروضه في الهند في 350 قاعة سينما حصد الفيلم 2.8 مليون دولار امريكي. ومن الانتقادات التي وجهت للفيلم هي استخدامه الانكليزية بدلا من الهندية او اي من لغات الهند وهو امر نادر بين سكان احياء الصفيح. وقام ناشط اجتماعي بتقديم دعوى قضائية ضد صناع الفيلم والممثلين والمخرج متهما اياهم بالعنصرية التي تذكر بالاستعمار الهندي عندما كان ينادي البريطانيون على الهنود بالكلاب. فيلم بويل ليس الاول الذي يتهم فيه صناعه باستغلال الممثلين الاطفال فصناع فيلم ' سباق الطيارات الورقية' القائم على رواية الافغاني خالد حسيني اتهموا بدفع الف دولار الى الف وخمسمئة دولار للاطفال الممثلين.

قصة وعقدة حب

في نهاية الفيلم يعود بنا بويل الى اجواء هوليوود الهندية أو بوليوود، حيث يصطف البطل والبطلة معا في صف للرقص والغناء وتظهر كل الاجواء والالوان التي ترافق الافلام الهندية، محطة القطارات التي كانت مركزا للفقر والشقاء تصبح مشهدا جميلا، والايقاع يصبح سريعا. ويبدو القطار والمحطة وكأنهما يريدان القفز من الصورة والدخول في اللعبة. فيلم بويل في نهايته يختم محاولة ذكية، وقصة هي قصة احلام بدت في بداياتها خجولة من نفسها ونواياها وابطالها. هنا يقف المشاهد امام قصة تتكون من عنصرين: الحظ، كما في حالة جمال مالك والسحر كما في حالة الموسيقى والايقاع وقد تآلف العنصران لبناء فيلم جميل يدور كما لاحظنا حول ثلاثي (جمال وسليم ولاتيكا) ينتقل في احياء مومباي الفقيرة ما يميزه هو اليتم، لاتيكا لم تعرف في حياتها الا الفقر وجمال وشقيقه كذلك، ينقلنا الفيلم من مغامرة لاخرى، حيث يعيش الثلاثي على الحظ والحيل، ويقعون في اسر عصابة تتكسب من الفقر والفقراء والاطفال الضائعين وتقوم بتشويه الاطفال وخلق العاهات فيهم، بعضهم يصبح اعمى لان صوته جميل ذلك ان الاعمى ذا الصوت الجميل يحصل على الصدقات اكثر من السليم. في رحلة الضياع نرى الثلاثة وهم يهربون من المدارس ويقدسون نجوم الافلام . وفي مشهد لا ينسى يقوم جمال بالغطس في حفرة براز من اجل انقاذ صورة الممثل المشهور اميتا باتشان الذي كان في الحي، وللحصول على توقيع الممثل، لكن تعب جمال يذهب هباء عندما يبيعها شقيقه سليم في السوق. وعندما تقوم العصابة بمحاولة تشويه الشقيقين يهربان عبر قطار لكن لاتيكا التي لم تجر سريعا تترك وحيدة. في هذا الموقف كان جمال يريد ترك القطار وانقاذها من العصابة لكن سليم العملي والواقعي يصر على المواصلة مؤكدا لاخيه انها ستكون بخير. في الطريق يقوم الشقيقان باكثر من مهمة ويمارسان اكثر من وظيفة، يصبحان دليلي سياحة في تاج محل المكان التاريخي الذي يبدي حضورا في الفيلم، جمال يتحول الى دليل سياحة يقدم رحلة وحقائق مزيفة عن المعلم لسياح لا يهتمون بالحقائق التاريخية لكن بالتقاط الصور امامه، وخلال العمل يقوم الشقيقان بالسطو على احذية السياح. بعد هذه المغامرة يعود سليم وجمال الى مومباي ويعثران على لاتيكا التي تعمل الان في مبغى لنفس العصابة التي هربا منها، وعندما يحاولان اخراجها من المبغى يصطدمان بالعصابة ويقتل سليم رئيسها مقدما نفسه الان كرئيس عصابة، يتغير سليم بعد الحادث ويصبح اكثر عدوانية ضد اخيه، يدير ظهره لاخيه ويهدده. يترك جمال لاتيكا التي ترجوه ان يغادر قبل ان يقتله شقيقه. يصبح جمال بعد ذلك صبي شاي في شركة هواتف، اما سليم فيصبح حارسا لعدو رئيس العصابة الذي قتله، وتصبح لاتيكا محظية لرئيس العصابة. عند هذه النقطة يصبح جمال متسابقا في 'من يربح المليون' وهنا تلتقي القصة مع العقدة الرئيسية للفيلم. فالعقدة هي التي تؤشر للاحداث التي تتميز عن سلسلة الاحداث التي تشير للعالم 'الحقيقي' وتتركز الان على جمال الذي يتعرض للتعذيب والضرب من محقق الشرطة لانه سيربح 20 مليون روبية، فهو يعرف كل الاجوبة وبالنسبة للشرطة هذا امر مستحيل على صبي شاي، والحل هنا بالنسبة للشرطة ان جمال لا بد وانه يخدع، هنا تتداخل احداث حياة جمال مع المسابقة، لكن الشرطة لا تتوصل رغم كل هذا التعذيب لمعرفة كيف يغش جمال. لا بد من الاشارة الى ان جلسات التحقيق تأخذ مكانها بين كل سؤال حتى سؤال العشرين مليون الاخير. في النهاية يصدق المحقق قصة جمال ويخلي سبيله، لكن الحقيقة تكمن ان كل سؤال في المسابقة مرتبط باحداث واجهت جمال في حياته وكلها معلومات لا قيمة لها عرفها بالمصادفة، من مثل ما هي الصورة على عملة الدولار الامريكي؟ ماذا يحمل رب الهندوس في يده؟ عندما لا يعرف جمال الاجابة يسأل الجمهور او يتلفن لصديق حسبما يسمح له البرنامج وفي حالة فشل الخيارات يعتمد جمال على الحدس وكل مرة يختار الجواب الصحيح. في مرة يساعده مقدم البرنامج لكن هل هذه هي الاجابة الصحيحة؟ تمنح المسابقة الشكل العام للفيلم، بما فيه من جو واسئلة واضاءة، وترقب يرتبط بهذه البرامج العامة والشعبية، ويضفي عليه ايضا اداء انيل كابور جوا خاصا من السحر المرتبط بعالم التلفاز والاعلام. كما ان الفيلم يجعلنا مشاركين في المسابقة، ونتساءل او يجعلنا نحاول الاجابة عن خيارات كلها تتعلق بمصداقية المتسابق، الف- يعرف الاجابة، باء: غشاش، جيم: هو محظوظ، دال: هناك شخص كتب له الاجابة. مشكلة الفيلم بالنسبة لنقاده انه يرحل سريعا في معاناة السكان في حي 'دارفي' الذي تم تصوير معظم مشاهد الفيلم فيه، ويعيش فيه اكثر من مليون فقير. ويبدو الفيلم في اضاءته وايقاعه السريع بمثابة رحلة في الفقر وسياحة في احيائه. من هنا وجد النقاد الهنود فيه مآخذ على هذه الرحلة، لكن اخرين وجدوا في مشاهد التعذيب في محطة شرطة مومباي شكلا اخر من النقد لان هناك مبالغة فيها، مثل تعليق وصعق بالكهرباء، كل هذا لان جمال كان يحمل معرفة فوق قدر مستواه. لكن ما ينقذ الفيلم من كل هذه الانتقادات هو عقدته القائمة على الاستعادات والربط بين الاسئلة وحوادث معينة في حياته، والحب الذي يتسرب في داخل الفيلم حيث نعرف ان جمال لم يكن راضيا عن ترك لاتيكا وحدها في يد العصابة. ندمه على تركها او على عدم التعلق بيدها وهي تحاول ركوب القطار اصبح قضية حياته وحبها. لاتيكا في البداية تكون ضحية الهجران وتحصل على علامة، جرح من العصابة كعقاب لها على الهروب والعلامة تزيدها جمالا، في المرة الثانية تكون مركز فداء من سليم الذي لم يكن مقتنعا ابدا بشقيقه، فهو مرة يحاول حمايته واخرى يريد الابتعاد عنه. تضحية سليم هي التي تجمع بين جمال ولاتيكا، ولهذا نراهما يرقصان في نهاية الفيلم. في داخل الفيلم فكرة الفرسان الثلاثة، سليم وجمال ولاتيكا، ما يجمعهما هو اليتم والتشرد. منذ البداية، اي منذ ان ظهرت في الفيلم، لم يكن سليم مرحبا بالطفلة التي جاءت الى الملجأ لان مكانها ليس فيه لكن جمال يصر على دخولها وايوائها خاصة ان البنت كانت ترتجف من المطر. كل هذا جاء ضد رغبة اخيه. اذا كان الحب هو من ينقذ الفيلم فان انقاذ جمال لاتيكا هو النهاية السعيدة له من خلال الفداء الذي مارسه سليم، مما يعني انه لا يمكن اختصار الفيلم بلقاء بين صبي شاي وفتاة مبغى ولكنها في جوهرها تلخص فكرة ثلاثة فرسان، والغريب ان كتاب الفرسان الثلاثة 'موسكاتيرز' هو الوحيد الذي يحضر في الفيلم وجمال يحدس جوابا عن سؤال حوله في المسابقة. في رحلة الفرسان الثلاثة عادة ما ينجو اثنان الحبيب والحبيبة ويلزم ان يكون هناك ضحية.

هل كان تمثيلا للواقع؟

هذا على صعيد رؤية الفيلم الفنية وهي قائمة على رواية للكاتب الهندي فيكاس سواراب (سؤال وجواب). لكن ما يطرح في النقد سواء كان اعتذاريا ام نقديا حقيقيا هو ان الفيلم قد لا يكون تمثيلا حقيقيا لواقع مدن الاكواخ، فسكانها كما كتب ناشطون اجتماعيون وباحثون، ليسوا كلهم شحاذين او قتلة، ايتاما ومشردين، ففي مدن الاكواخ بشر لهم احلامهم هربوا من قراهم او اجبروا على الهرب منها، بنوا اكواخهم بانفسهم في اماكن متنازع عليها. اكواخ الصفيح فيها بشر يحلمون بالغد ويؤمنون بالعلم والتعليم كرافعة للمستقبل، وهي نقطة غير ظاهرة في الفيلم. في كل صباح تحمل الحافلات الآلاف من العمال للمدينة الكبيرة للعمل في بيوت الاغنياء: خدم، طباخين/ حرس/ عمال نظافة/ خدم لتمشية كلاب الاغنياء/ خضرجية/ فاكهانيين/ تجار صغار/باعة شاي مثل جمال مالك وغير ذلك من المهن. طبعا هذا لا يلغي ان هناك نوعا من الاستغلال والمعاناة والفقر لكن هذا جزء من عرض كبير عن حيوات اناس يطمحون للاحسن. وكجزء من نجاح الفيلم انه اكد على عدد من الكليشيهات التي تعود الى مواقف الطبقة المتوسطة التي تروج لكل المواقف السلبية عن تصرفات ابناء الاحياء الفقيرة، فهي اي الطبقة المتوسطة تربط كل سرقة او جريمة صغيرة وكبيرة بابناء الاحياء وكأن ابناء الطبقة المتوسطة ملائكة بلا خطايا ومن الجدير بالذكر ان اشكالية العلاقة بين الخدم والفقراء واغنياء الطبقة الاقتصادية تفرض حضورها على عدد من الافلام ونقاش الروايات والتعليقات الصحافية الهندية. ومن هنا ينظر الى الفيلم على انه مشاهد كررها الممثلون لكل المواقف المسبقة التي تحملها الطبقة المتوسطة والغنية للفقراء وتتخذهم كمشجب لتعلق عليه كل اخطائهم وخطاياهم. مشكلة الفيلم انه يلاحق حكاية ابطال لا اصل لهم وكأنه يعمم اشكال التصرفات على كل ابناء الحي او الاحياء وهم ليسوا كذلك فهم بشر طيبون نظيفون، واللافت للنظر ان غالبية سكان الحي هم من المسلمين، ضحايا العولمة وضحايا العنصرية، وضحايا العنف الطائفي، والدة جمال مثال على هذا، وضحايا فساد الشرطة والنظام السياسي. لكن ما يميز ابناء الاحياء انهم لم يفقدوا احترامهم بانفسهم، اما ابناؤهم فهم مثلهم مليئون بالطاقة والحيوية والتكريس للعلم والتعلم وهو ما لم يعكسه الفيلم بصدق. وحياتهم ليست كما يصورها الفيلم تقوم على الحظ، والغنى لا يأتي بالصدفة، او بضربة الحظ ولعبة الكازينو، ولكنه ثمرة سنوات من العذاب والعطاء والبذل. فيلم بويل وان جمع بين تقاليد هوليوود او بوليوود ـ مع ان الكثيرين يرفضون الوصف الاخيرـ يعتمد نسخة ميلودرامية عن حياة ابناء الاحياء. في البداية تعتقد انك امام نسخة جديدة من فيلم 'مدينة الرب' عن فقراء كالكوتا لدومينك لابيير الذي تحول لفيلم، لكن فيلم بويل لم ينجح حيث نجحت افلام اخرى بنقل معاناة سكان الاحياء كما في فيلم ميرا نير 'سلام بومبي' وانانند باتوردان ' مومباي هامارا شاهير' (مومباي مدينتنا) ولم تلق الافلام هذه وغيرها الاحتفاء الذي لقيه فيلم بويل مع انها كانت تتعامل مع الواقع والحراك الاجتماعي بحميمية وعاطفية كبيرة.

المليونير الكلب ابن الاحياء الفقيرة

من اخراج: داني بويل، كاتب النص : سيمون بيوفوي ويقوم على رواية 'سؤال وجواب' لفيكاس سواراب'، 120 دقيقة، ديف باتل (جمال مالك)، ايوش ماهيش خاديكا (جمال الصغير)، فريدا بينتو (لاتيكا)، روبينا علي (لاتيكا الصغيرة)، مدهور ميتال (سليم) ازهر الدين محمد اسماعيل (سليم الصغير) سانشيتا تشاودري (ام جمال) انيل كابور (مقدم المسابقة) وعرفان خان (محقق الشرطة).

كاتب من اسرة 'القدس العربي'

القدس العربي في 9 فبراير 2009

فيلم المليونير المتشرد .. فن البقاء في عالـم قاس

بقلم: فيليب فرنش    ترجمة: نجاح الجبيلي

في القرن الثامن عشر، صاغ “ديفو” و «ريتشاردسون» الرواية الإنكليزية بتحويل اليوميات والرسائل والمذكرات إلى رواية. وقبل خمسين سنة قام المفكر القومي البروسي «آرنست فون سولومون» بأخذ 131 عنواناً من استبيان أجرته حكومة التحالف عن علاقته بالنازية وحوّله إلى مذكرات ساخرة من 500 صفحة. ومؤخراً قام ريتشارد كوندون في كتابته لسيرة «الفريد كنسي» جعل الاختصاصي الكبير في علم الجنس يروي قصة حياته عن طريق الإجابة عن استبيان صريح وجهه إلى 18000 فرد أمريكي. وبالاعتماد على رواية «سين جيم» لـ»فيكاس سوارب» عمل المخرج «داني بويل» و كاتب السيناريو البريطاني «سيمون بيوفوي» ، المعروف بفيلم « ذ فل مونتي» شيئاً مشابهاً ببناء فيلم يدور حول النسخة الهندية لبرنامج «من يربح المليون؟».

يبدأ الفيلم بـ»جمال مالك» ( يؤدي الدور ديف باتل) – عمره 18 سنة- وهو يصل إلى السؤال الأخير من المسابقة، ويدهش مضيفه المتفضل الدمث «برم» ( يؤدي الدور أنيل كابور) والأمة. كيف تسنى لهذا المتشرد من أطراف (أعماق) بومباي والذي توظف مؤخراً كـ عامل تنظيف في مركز للاتصالات أن يصبح على وشك الفوز بعشرين ألف روبية؟ ويظن «برم» المخادع الغاضب بأنه غشاش ويسلمه إلى الشرطة فيضربونه ويعذبونه ويعرضونه إلى الصدمات الكهربائية. مثال حديث للتخلي الاستثنائي. (مصطلح يطلق على إرسال المتهمين بالإرهاب إلى بلدان أخرى معروفة بأساليبها الشديدة في التعذيب-م).

لكن جمال يصمد وأثناء يوم من التحقيق معه يسبق رجوعه إلى ستوديو «من يربح المليون؟» يعاد عرض البرنامج في مركز الشرطة ويروي جمال قصة حياته إلى المفتش (يؤدي الدور عرفان خان) الذي لا يصدق لكنه يتعاطف معه شيئاً فشيئا.

وبانتقال الفيلم بين غرفة التحقيق وستوديو التلفزيون وعقد من حياة جمال من سن السابعة حتى الثامنة عشرة ( يؤدي الدور ثلاثة ممثلين) ، يكشف بصور مضحكة وقاسية ومأساوية كيف التقط جمال قليل المعلومات التي مكنته من الإجابة عن أسئلة تتعلق بنجم سينمائي وشاعر ووجه عملة ورقية من فئة 100 دولار ومكتشف مسدس كولت وكيف بلغ السؤال الأخير بالاتصال بصديق كونه حبل النجاة الوحيد.إنها فكرة غاية في الذكاء أضيفت بشكل بارع ونحن نشاهد جمال الخجول والحساس وأخاه الشكس المتمرس بالصعاب سليم (يؤدي الدور مادور ميتال) وهما يتعلمان فن البقاء في عالم قاس. وهما دائما في حالة هروب: من الشرطة، من الهندوس في اضطرابات طائفية تؤدي إلى موت أمهما ومن عصابات مجرمة للخطف تخطط لتحويل جمال الصغير إلى متسول أعمى.

يهربان بالقطار إلى الشمال ويعيشان بالحيلة في «أغرا» ويعملان كمرشدين سياحيين غير رسميين يسرقان الأحذية من السائحين في تاج محل. لكن جمال كان يعشق «لاتيكا» حين كانا في السابعة وقد تركت تستغلها كمومس العصابة التي تسيطر على المتسولين الصغار. لهذا يعود الأخوان أخيراً إلى بومباي حيث يحصلان على عمل في مطبخ. يبقى جمال يعيش حياة تقليدية بينما يواصل بحثه للعثور على لاتيكا ( تؤدي الدور فريدا بينتو) لكن سليم يصبح مساعداً ...لسفاح... تمتد إمبراطوريته الإجرامية في مومباي متحولة. هذه حكاية تشردية قسم منها رواية مثيرة والقسم الآخر قصة حب. إن للفيلم مسحة ملمساً (إحساساً) ديكنزياً ويذكر المرء بساتياجيت راي، المخرج الهندي العظيم، الذي درس على يد دارس لديكنز هو همفري هاوس في جامعة كلكتا ورأى تشابهات أو مصاهرات بين لندن في عهد دكنز و مدن الهند الحاشدة.

ومن خلال تجربة جمال نرى بانوراما لهند نابضة بالحياة مدوية تتحمل التغيرات الصادمة. كل شيء هنا، من أحياء الفقراء والمواخير إلى مراكز الاتصالات المزدهرة وبيوت الأثرياء الفخمة. إن تحول بومباي، حيث تمحى بيوت الفقراء كي تبنى مكانها ناطحات السحاب والبيوت الفاخرة تذكرنا بوصف دكنز في رواية «دومبي وابنه» لشمال لندن التي أزيلت للسماح ببناء سكك الحديد.

في إحدى المرات قام الروائي وليم دين هاولز بتقديم العزاء لأديث وارتون بعد فشل مسرحية كتبتها تتميز بفقدانها العاطفة وقال لها:» إن ما يريده الجمهور الأمريكي هو مأساة ذات خاتمة سعيدة». وكما في سيناريو فيلم «ذ فل مونتي» لبيوفوي فإن هذا الفيلم يبعث على الإحساس بالرضا. يسترد الابن الضال وينتهي الفيلم بخاتمة سعيدة مع مشهد رقص كبير يؤديه البطل وحبيبته بأسلوب الفيلم الهندي الغنائي. وهذه المجموعة المليئة بالمرح تعرض في محطة القطار المزدحمة وحتماً سنفكر أو سنتذكر مذابح السنة الماضية.

إن المخرج دان بويل ينتقل دائماً بين الأنواع أو يمزح بينها بصورة مطردة. وقد فاجئنا بأفلامه الجديدة بدلاً من السعي وراء أي انشغالات واضحة على الرغم من أن لديه شغفا كبيرا بالخاسرين أو ضحايا الظلم واهتماماً بالمهمشين والناس وهم في حالة هروب. وهذا الفيلم من أفضل أفلامه حتى الآن إذ تعامل مع ممثليه بحساسية كبيرة. وقد ساعده الكثير بصورة كبيرة أحدهم السينماتوغراف أنطوني دود مانتل الذي عمل مع الدانماركيين من مجموعة «دوغمه» وقد صور سابقاً فيلم « الملك الأخير لاسكوتلندا». وهو يمنح إحساساً مختلفاً بالليل والنهار ببومباي وأقاليمها ويحرّك الكاميرا بسرعات شديدة حيثما تطلب الأمر. والشخص الآخر هو المونتير «كرستوفر دكنز» فكان مونتاجه حاداً ودقيقاً. والثالث هو المؤلف الموسيقي أ.ر. رحمن إذ كانت موسيقاه التصويرية مزيجاً من أساليب مميزة من الغرب والشرق وأدمجت مشهداً من موسيقى « أورفيوس ويوريديس» لغلوك عززت رحلة جمال في البحث عن «لاتيكا».

إن «من يربح المليون» يبرز من متشرد بصورة غريبة إلى حد ما. إن تستر المنتجين الساخر مع الشرطة يثير قضية فاسدة ويوحي الفيلم بان المسابقة تقدم الأوهام لليائسين. ويوجه السؤال إلى البطلة عن سبب مشاهدتها هي والآخرين للبرنامج فتجيب:» لأنه يقدم الفرصة للهروب إلى حياة أخرى». لكن يظهر أخيراً بأن الفوز لم يكن هدف جمال الأخير حين يدخل إلى البرنامج. ومن الصدفة أن فيلم «المليونير المتشرد» شاركت في إنتاجه شركة «كيلادور» وهي الشركة التي أصبحت مشهورة بصنع برنامج « من يربح المليون؟» وكأن شركة «كونراد لاين» فرع شركة «وايت ستار» التي كانت تمتلك سفنية «تيتانيك»  هي التي انتجت فيلم «تيتانك».

المدى العراقية في 9 فبراير 2009

"المليونير الصعلوك":

يكسب الفلوس والبنت الحلوة، ويفوز بكل الجوائز!

أمير العمري

لم أكن في يوم من الأيام منساقا وراء ما يكتبه النقاد في الغرب، أتبنى ما يكتبونه إشادة أم ذما في الأفلام، بل كان لي رأيي الخاص الذي يعبر عن رؤيتي وثقافتي الخاصة، ولعل هذا قد اتضح تماما عند تناولي لأفلام مثل "سكر بنات" و"زيارة الفرقة" و"الجنة الآن" و"الرقص مع بشير" وغيرها.

وسأغامر هنا مجددا بالسباحة عكس التيار السائد الذي يكيل المديح شرقا وغربا للفيلم البريطاني "المليونير الصعلوك" وكأننا أصبحنا أمام فتح جديد في عالم السينما بينما يمكن أن يزعم المرء أن في سينمانا الكثير من الأفلام التي تتجاوزه في الفن (وربما ليس في الحرفة أو الصنعة) دون أن تنال أي قسط من هذا الاهتمام المثير للريبة قبل أن يكون مثيرا للاهتمام!

وعادة ما تتفق الأوساط السينمائية الغربية كل عام على الوقوف وراء فيلم معين يحولونه إلى أيقونه ويجعلون منه ظاهرة، تنتقل من هنا إلى هناك، وتحصل على الجوائز في كل تظاهراتهم السينمائية سواء بالحق أم بالباطل. و"المليونير الصعلوك" هو فيلم الفترة الحالية على صعيد الأفلام الشعبية الناطقة بالانجليزية، وفيلم "الرقص مع بشير" الإسرائيلي هو معادله "العبري"أي الفيلم الناطق بغير الانجليزية، والمطلوب أيضا تسويقه في العالم كنموذج على "كيف تتمكن إسرائيل من تطهير نفسها بالنقد".. وبالها من دولة تملك أن تحارب ثم تعترف بالذنب، وليس لأنه تحفة زمانه ومكانه بالطبع رغم أنني لا اقلل من قيمته الفنية، لكن ليس هذا هو ما يهم نقاد الغرب (وتوابعهم العرب) الذين يزفونه بالطبل وبالمزمار، ولكن هذا موضوع آخر ربما عدت إليه فيما بعد.

هناك ترجمات عربية متعددة للفيلم البريطاني Slumdog Millionaire فالبعض يترجمه "مليونير أصله فقير" والبعض الآخر "مليونير أصله صعلوك" أو "المليونير الصعلوك وأخيرا هناك من ابتكر اسما يتسق تماما مع واقعنا ويتسق مع أفلام العشوائيات التي ظهرت خلال الفترة الأخيرة، عن سكان العشوائيات وأطفال الشوارع، فأطلقوا عليه "مليونير العشوائيات" وهي تسمية مناسبة تماما في الحقيقة. ولعل وجود كلمة dog أي "كلب" في تركيب الكلمة الثانية من عنوان الفيلم أثار بعض الالتباس (فقد فهم أن المقصود "كلب العشوائيات المليونير") حتى أنه وقعت بعض الاحتجاجات العنيفة في أوساط سكان العشوائيات في بيهار بالهند، كرد فعل على العنوان الذي اعتبروه مهينا، بل إن بعضهم قاموا بحرق دمية للمخرج "داني بويل" في 56 عشوائية هناك. واعترض سكان العشوائيات في مومباي (حيث صور الفيلم) على العنوان أيضا واضطر المخرج وفريق الفيلم إلى الرد على تلك الاحتجاجات بتوضيح أن العنوان لا يقصد منه الاهانة. والغريب بعد ذلك أن أحد الصحفيين العرب كتب عن الفيلم بعد أن أطلق عليه اسم "المليونير الكلب ابن الأحياء الفقيرة"!

أما الفيلم نفسه فقد أحيط بهالة من الأضواء والتقدير والاهتمام الإعلامي لم يحدث أن حظى بها فيلم منذ فترة طويلة خاصة بعد فوزه بالجولدن جلوب أو الكرة الذهبية، ثم بافتا البريطانية وينتظر أيضا حصوله على الأوسكار.

وربما ترجع أسباب الاهتمام الكبير إلى كون الفيلم يجمع بين الشرق والغرب، بين موضوع يدور في الهند بل وينطق في بعض أجزائه باللغة الهندية، وأسلوب سينمائي أو بالأحرى "صنعة" سينمائية غربية متقنة إلى حد كبير، بين قصة بسيطة ذات طابع ميلودرامي، وبين أسلوب يعتمد على الإيقاع السريع والمزج بين الأزمنة خلافا للسينما الهندية بالطبع التي تميل إلى الإيقاع البطيء والإطالة والاستطرادات والمبالغات وإن كان هذا الفيلم لا يخلو من بعض هذه الجوانب أيضا.

أولا: يتعين علينا أن نعرف أن منتج الفيلم هو نفسه صاحب حقوق البرنامج التليفزيوني الشهير "من يريد أن يصبح مليونيرا؟" (وهو برنامج انجليزي أساسا بيعت طبعاته العربية والهندية وغيرهما)، ولاشك أن الفيلم يعد على نحو ما، نوعا من الترويج والدعاية للبرنامج الشهير.

ثانيا: تحتوي قصة الفيلم على عناصر درامية وميلودرامية وعاطفية رومانسية وكوميدية، ولذلك يرضي الفيلم الكبار والصغار، ويبدو مصمما في بناء السيناريو، الذي يعتمد على رواية صدرت قبل ثلاث سنوات في الهند وحصدت رواجا كبيرا، بحيث لا يقتضي من المتفرج جهدا كبيرا في الإلمام بأطراف الموضوع أو التفكير والبحث عن دلالات للأشياء.

أما قصة الفيلم فلاشك أنها أصبحت معروفة الآن على نطاق واسع، ومع ذلك فأساس حبكتها أن صبيا مراهقا يتمكن من الفوز بعشرين مليون روبية في برنامج "من يريد أن يصبح مليونيرا؟" رغم أصله المتواضع وأنه لم يكمل تعليمه فيقبض عليه رجال الشرطة الذين يشكون في أنه حصل على إجابات عن أسئلة البرنامج عن طريق التحايل والغش، ويقومون بتعذيبه بوسائل بدائية لمعرفة كيف حصل على الإجابات الصحيحة.

ويتعين على هذا الصبي (واسمه جمال مالك وهو من مسلمي الهند) أن يفسر تمكنه من الإجابة عن كل سؤال على حدة، وفي كل مرة يعود بنا الفيلم في "فلاش باك" أي عودة في الزمن إلى جانب من حياة "جمال" المأساوية كطفل من أطفال الشوارع تعرض للكثير من المحن وفقد صلته بشقيقه "سليم" الذي أصبح يعمل في خدمة أحد كبار المجرمين في مومباي، كما فقد الصلة مع "لتيقة" (أو لعلها "لصيقة") الفتاة التي ارتبط بحبها منذ الطفولة.

ما يحدث على مسار الفيلم بعد ذلك يمكن متابعته باسترخاء ودون أي مجهود، لأنه متوقع في سياق "الحبكة" التي تفقد أي نوع من الإثارة بعد مضى الثلث الأول من الفيلم، فكل ما يقع من تطور للفتاة (تصبح عشيقة بالإكراه للمجرم) واستتابة سليم بعد فوات الأوان، وإنقاذه للفتاة ودفع الثمن حياته على أيدي أفراد العصابة، تقليدي وسبق أن شاهدناه في الكثير من الأفلام المصرية القديمة التي ربما كانت أكثر إقناعا. والنهاية السعيدة التي ينتهي إليها الفيلم بالتوفيق بين "جمال" و"لتيقة" متوقعة أيضا وطبيعية في فيلم من هذا النوع. وفي الوسط هناك مشاهد اختطاف الأطفال وإحداث عاهات بهم لدفعهم للعمل كشحاذين لحساب عصابات متخصصة، وهي "تيمة" سبق أن شاهدناها أيضا في الكثير من الأفلام المصرية القديمة بشكل أفضل كثيرا خاصة في فيلم "ملك الشحاتين" وبشكل أكثر خفوتا في "زقاق المدق" عن رواية نجيب محفوظ الشهيرة التي تتفوق على الفيلم في تناولها الموضوع بشكل أكثر عمقا منذ أكثر من خمسين عاما!

ويمكن القول إن سيناريو الفيلم هو سيناريو "بدائي" بالمعنى الحرفي، أي أنه يلتزم بالقواعد الأولية في البناء الدرامي وبناء الشخصيات ودفع الأحداث، دون أي محاولة للتعمق في الدوافع والخلفيات الشخصية وسبر أغوار فكرة الحلم بالثراء ومغزى الصعود في مجتمع يعاني من الفقر المدقع، وتقديم صورة حقيقية من الداخل لمجتمع العشوائيات بعيدا عن تلك الأنماط السطحية التي خبرناها مرارا في الأفلام المشابهة: الزحام الهائل، المستنقعات وقنوات المياه الراكدة التي تغسل فيها النساء الملابس، القطارات المختنقة بالبشر، مظاهر الفقر المدقع، وغيرها.

ولعل ما أوقف هذا السيناريو البسيط لحد البدائية على قدميه، هو الإخراج المتمكن الواثق للمخرج الإنجليزي داني بويل صاحب "قبر سطحي" "رصد القطارات" والذي لم يحقق نجاحا منذ هذين الفيلمين كما حقق في "المليونير الصعلوك" رغم أنه أخرج 11 فيلما روائيا طويلا للسينما حتى الآن بعد ان عمل لسنوات لحساب التليفزيون.

نجاح الإخراج يتمثل في السيطرة على إدارة التصوير والتحكم في إيقاع المشاهد خاصة تلك التي تدور في الأماكن الطبيعية، والتحكم في أداء الممثلين، وفي الإيقاع العام للفيلم والإبقاء عليه سريعا لاهثا مع خلفية موسيقية تتناسب مع أجواء الميلودراما. لكن المشكلة أن بويل يراهن على استخدام طريقة "المونتاج المتوازي"، أي تصوير حدثين يتقاطعان في وقت واحد، كوسيلة للإثارة ولكن بدون نجاح في الثلث اأخير من الفيلم، فالمشاهد يعرف منذ بداية الفيلم أن "جمال" سيفوز بمسابقة برنامج "المليونير"، وكان استخدام أجواء الإثارة والترقب التي تتولد من طريقة تقديم البرنامج، التي يحفزها جمهور المشاهدين عن ظهر قلب، طريقة مفتعلة ومستهلكة ولا تثير أي اهتمام لأننا نعرف مسبقا النتيجة. والغريب أنه يجعل جمال يتوجه لاستكمال البرنامج في الليلة الثانية بعد أن تعرض لأشكال من التعذيب الرهيب، دون أن يبدو عليه أي انهاك بل يبدو وقد تحسنت صحته وازداد رونقهّ!

ولكن لاشك في التصويرالبارع للفيلم، وفي نجاح المصور في اقتناص الكثير من اللقطات الخارجية، وخلق صور تنبض بالحياة والحرارة كما في مشاهد الأحياء الفقيرة في مومباي، والابتكار في زوايا التصوير وتنويعها واختيارات الألوان التي تتناسب مع ألوان الهند حتى لتكاد تشعر بحرارتها، وهو إنجاز في مجال الصورة لاشك أنه يستحق التقدير.

لكن لاشئ يبقى في النهاية من هذا الفيلم الذي أثيرت ولاتزال تثار من حوله ضجة صحفية وإعلامية هائلة، تتجاوز كثيرا أهميته وحجمه، سوى دقة "الصنعة" وتمكنها، أما ماعدا ذلك، فكله سيذهب هباء بعد أن ينتهي موسم الجوائز، وبعد أن يحصد "المليونير الصعلوك" كل الجوائز بعد أن فاز بالمال ونال الفتاة الحلوة أيضا!

جائزة بافتا لأحسن فيلم لـ"المليونير الصعلوك"  

البريطانيون يحاولون سباق الأمريكيين، فبعد أن كانت جوائز السينما البريطانية المعروفة باسك "بافتا" (الحروف الأولى من الأكاديمية البريطانية لعلوم وفنون السينما والتليفزيون) تعلن بعد الأوسكار فأصبحت تسبقها، بل وتتنافس معها على نفس الأفلام والترشيحات.

مساء الأحد أعلنت جوائز بافتا التي لم تشكل أي مفاجآت من أي نوع. فقد حصل الفيلم البريطاني "ميلونير أصله صعلوك" لداني بويل على جائزة أحسن فيلم كما نال جائزة أحسن مخرج.

أما جائزة أحسن فيلم بريطاني فذهبت إلى فيلم "رجل على السلك". وحصل ميكي رورك في "المصارع" على جائزة أحسن ممثل، كما حصلت كيت ونسيلت على جائزة أحسن ممثلة عن دورها في فيلم "القارئ".

وحصل الراحل هيث ليدجر على جائزة أحسن ممثل مساعد عن دوره في فيلم "فارس الظلام"، والممثلة بنيلوب كروز على أحسن ممثلة مساعدة عن دورها في فيلم "فيكي كريستينا برشلونة" لوودي ألين. وفاز فيلم الرسوم "الحوت" بجائزة أحسن أفلام الرسوم متفوقا على "الرقص مع بشير" الإسرائيلي، و"برسيبوليس" الفرنسي الإيراني. ولا مفاجآت في جوائز بافتا إلا أن جائزة أحسن فيلم بريطاني أثارت جدلا فلماذا لم يفز بها فيلم "المليونير" الذي يبدو أنه اصبح أيقونة العام الجاري لأسباب لم يدرسها أحد بعد، فما السر الذي يجعل الغرب يهتم كثيرا بقصة ولد من عشوائيات الهند؟ ولماذا لا تنجح الأفلام المشابهة الميلودرامية العاطفية التي تنتج في بوليوود في الغرب؟ سؤال كبير لم يجب عليه أحد. ربما تكون لدينا اجابة بعد مشاهدة هذا الفيلم- الظاهرة الذي بات من المؤكد أنه سيفوز بالأوسكار أيضا فهذه هي "الموضة" السارية هذه الأيام!

حياة في السينما في 9فبراير 2009

'بافتا' تمنح اللجوء لـ'المليونير المتشرد'  

التشرد السينمائي يحظى بجائزتي احسن فيلم واحسن مخرج الى جانب خمس جوائز اخرى من الاكاديمية البريطانية.

لندن - فاز الفيلم الدرامي "المليونير المتشرد" بجائزتي احسن فيلم واحسن مخرج في حفل توزيع جوائز الاكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون (بافتا) الذي اقيم بدار الاوبرا الملكية البريطانية الاحد في تعزيز له قبل توزيع جوائز الاوسكار في وقت لاحق من الشهر الجاري.

وحصل الفيلم على خمس جوائز ثانوية اخرى من جوائز بافتا.

وكان الفيلم قد حصد عدة جوائز في حفل توزيع جوائز غولدن غلوب "الكرة الذهبية" الشهر الماضي بحصوله على اربع جوائز منها احسن فيلم درامي. ويحكي الفيلم البريطاني قصة شاب من احياء مومباي الفقيرة يسعى للصعود من العدم الى الثراء بالفوز بجائزة برنامج مسابقات تلفزيوني.

وحصلت كيت وينسليت على جائزة الاكاديمية البريطانية لاحسن ممثلة عن دورها كحارسة سابقة في معسكر اعتقال نازي في فيلم "القاريء".

وحصل ميكي روركي على جائزة احسن ممثل عن دوره كرياضي محترف فاشل ووحيد يحاول العودة الى الساحة الرياضية في فيلم "المصارع".

وحصلت بينيلوبي كروز على جائزة احسن ممثلة مساعدة عن دورها في فيلم"فيكي كريستينا برشلونة".

وحصل الاسترالي هيث ليدغر الذي توفي العام الماضي عن عمر يناهز 28 عاما بسبب تعاطيه جرعة زائدة من العقاقير بطريق الخطأ على جائزة احسن ممثل مساعد عن دوره في فيلم "فارس الظلام".

ميدل إيست أنلاين في 9 فبراير 2009

من أفلام الأوسكار

في «القارئ».. إدانة غير واضحة وحكاية غير مكتملة

كتب عماد النويري

اقر واعترف انني من المعجبين بالنجمة السينمائية العالمية كيت وينسلت منذ أن طلت إطلالتها الباهرة والمبهجة وهي تفتح ذراعيها وعيناها مغلقتان باتساع في صدر السفينة التاريخية «تايتنك» وهي تشق الأمواج العاتية ممسكا بها العاشق الصغير ليونارد دي كابريو وهو يقف خلفها في مشهد لن تنساه الذاكرة السينمائية.

وكان لفيلم «تايتنك» ان يدخل التاريخ السينمائي من أوسع أبوابه حاصدا أكثر من عشر جوائز اوسكارية وكان له ايضا ان يدخل السجل الذهبي لتاريخ شباك التذاكر العالمي كواحد من الأفلام التي حققت أعلى الايرادات في تاريخ السينما.

وكنت اعرف ان كل ممثلة عظيمة عليها الانتظار قليلا حتى تحقق دور عمرها، كما فعلت ميريل ستريب مثلا في فيلم «جسور مقاطعة ماديسون»، أو كما فعلت جين فوندا في «العودة إلى الوطن» وقبلهما ديانا كيتون في «الحمر». او جودي فوستر في «صمت الحملان» وجاءت الفرصة أكثر من مرة لكيت وينسلت من خلال أفلام حققت شهرة متواضعة وربما شهرة كبيرة احيانا مثل «العطلة» و«الحس والمعقولية» و«هاملت» و«الدخان المقدس» و«التألق الابدي لعقل مشرق» و«البحث عن نيفرلاند» وكان من الواضح أن وينسلت تنضج مع كل فيلم جديد رغم أن أدائها التمثيلي لم يختلف الا قليلا من فيلم إلى آخر.

وعندما تم ترشيحها عن فيلمها الأخير «القارئ» للحصول على جائزة الأوسكار قلت لنفسي أخيرا قد جاء دور العمر لـ«روز» فاتنة تايتنك الجميلة. لكن ذهبت ظنوني وتوقعاتي أدراج الرياح. هذا رغم علمي بل تأكدي أنها في طريقها للحصول على جائزة الأوسكار خلال الأيام القليلة المقبلة.

علاقة واختفاء

في فيلم «القارئ» نحن بصدد معالجة سينمائية لرواية الكاتب الالماني برنهارد شلينك وهي حكاية مثل عشرات الحكايات التي أفرزتها ثقافة «الهولوكست» بعد الحرب العالمية الثانية لتاريخ عذابات اليهود الذين أزهق من أرواحهم حوالي 6 ملايين روح طبقا للحكايات المروية «الصحيح منها والملفق»

كيت وينسلت تلعب في هذا الفيلم الأميركي الإنتاج دور حنا شميتس وهي حارسة سابقة في أحد المعسكرات النازية والتي ترتبط بعلاقة عاطفية مع فتى (15 عاماً) تخفي فيها ماضيها خلال حقبة النازية.

تجري أحداث الفيلم في ألمانيا بعد الحرب العالمية الثانية في ثلاث فترات زمنية مختلفة «حنا» - كيت وينسلت - والشاب «مايكل بيرغ» - رالف فينش - يلتقيان أول مرة عام 1958م في الحافلة التي تعمل فيها حنا محصلةً للتذاكر. وقد لفتها منظر الفتى الصغير مايكل فارتبطت معه بعلاقة استمرت ثلاثة أشهر ثم اختفت فجأة دون أن تبلغ أحداً بوجهتها. وفي العام 1966م يكتشف المحامي مايكل بيرغ أن صديقته القديمة «حنا» متهمة في قضية حرق 300 امرأة يهودية عام 1944م في معسكر أو شفيتز النازي. يُحكم على حنا بالسجن لمدة عشرين عاما، وخلال فترة سجنها تكون على اتصال بمايكل من خلال الخطابات ومن خلال شرائط كاسيت يبعث بها مايكل مسجلا عليها روايات من الأدب العالمي كان قد تعود قراءتها لها في ما مضى من أيام.

وتنتهي أحداث الفيلم بانتحار حنا قبل خروجها من السجن ويقوم مايكل بزيارة قبرها هو وابنته كنوع من الوفاء والإخلاص لحبيبته القديمة.

غموض واكتشاف

الفيلم «السيناريو» لم يقدم لنا تاريخ شخصية البطلة، ولم نفهم حتى نهاية الفيلم وبعد انتهائه الرسالة التي يرغب الكاتب في توصيلها. أحيانا ومن خلال حوارات الشخصيات من الممكن ان تصلك رسالة بان الفيلم يؤكد ان البطلة مظلومة وليس لها ذنب في ما حدث من عمليات حرق وإبادة لليهود. وربما تصلك رسالة تقول ان ما حدث قد حدث ومن مات قد مات ويجب ان تطوى هذه الصفحة من التاريخ لان الذين سببوا موت اليهود قد رحلوا هم أيضا.

وأحيانا تكتشف ان الفيلم هو دراما نفسية معقدة لشخصية حنا الغامضة منذ البداية. غير ذلك فهناك العديد من الشخصيات والخطوط الدرامية المجانية التي لم تكتمل. هناك مثلا عائلة مايكل التي ظهرت في بداية الفيلم كلاعب اساسي في الدراما واختفت بعد ذلك وهناك علاقات عاطفية عابرة مع فتاتين لم تعمق بما فيه الكفاية، ورغم تواجد مايكل في محاكمه حنا ومعرفته بأنها ليست صاحبة التقرير الذي أدانها فهو لم يفصح بسر عدم قدرتها على الكتابة لأنها جاهلة، وكان إفشاء هذا السر كفيلا بتخفيف العقوبة عليها.

خلاصة الامر ان كاتب السيناريو ضاعت منه الكثير من الخيوط المهمة التي كان من الممكن ان تثري العمل. وكما يبدو ايضا ان كاتب السيناريو في معالجتة للرواية الاصلية اراد ان يوازن ما بين محاولة تبرئته للذين حكم عليهم بسبب المحرقة اليهودية باضفاء جانب انساني على ما فعلوه ومن ناحية اخرى كان عليه ايضا اعلان ادانته لما حدث بغض النظر عن من سبَّبه.

ترشيحات وتخبط

في الفيلم «الفن» وتحت ادارة المخرج ستيفن دالدري يمكن الحديث عن محطات تميز متفرقة هنا وهناك، فهناك أداء تمثيلي راق قدمه رالف فينيس في دور «مايكل» رغم التخبط في رسم شخصيته، وهناك أداء متميز للممثل ديفيد كروس الذي جسد شخصية مايكل في صباه. أما بالنسبة لكيت وينسلت فكما يبدو أنها لم تحقق دور عمرها بعد. فلم يكن في أدائها ما يثير ولم نلحظ أي إبداع في تجسيد شخصية حنا فقد كانت باردة وبعيدة عن الانفعال في كثير من المشاهد التي أدتها وفي اغلب المشاهد كانت بعيدة عن الشخصية وروحها. وكما يبدو فان دور عمرها لم يأت بعد.

ويمكن الحديث عن قدرة على خلق الأجواء في فترة الخمسينات والستينات من خلال اختيار ألوان وإضاءة متميزة. لكن ماذا يفعل كل ذلك في حكاية غير متماسكة ومتخبطة ولا تجعلنا نتعاطف مع شيء. وربما كانت لترشيحات الأوسكار اعتبارات أخرى اقلها التعاطف مع كل من يثير ذكرى عذابات اليهود القديمة.

القبس الكويتية في 11 فبراير 2009

تتنافس نجمات هوليوود على جذب الأنظار من خلال تصاميم أثوابهن

نجمات هولييود يُلهبن حرب المنافسة بين المصممين 

لوس أنجلوس ـ مع اقتراب موعد حفل توزيع جوائز الأوسكار في دورته الحادية والثمانين، تتجه الأنظار إلى أبرز نجمات هوليوود لمعرفة ما سيرتدين على البساط الأحمر.

ولعل ما يجذب الأنظار في مثل هذه الليلة هو ما ترتديه النجمات المرشحات لنيل الجائزة، ككايت وينسليت مثلا، التي إذا ما فازت بجائزة أفضل ممثلة، فستساعد مصمم ثوبها إلى الرقي في عالم الأزياء بصورة سريعة.

ونقلت شبكة سي آن آن الإخبارية عن برونوين كونزغريف، مؤلف كتاب Made for Each other: Fashion and the Academy Awards قوله: "لقد قيل الكثير عن هذا الموضوع، فالظهور بفستان واحد على البساط الأحمر في حفل توزيع الأوسكار، يساوي حملة إعلانية للفستان بقيمة 25 مليون دولار."

وتبدأ عملية اختيار الثوب قبل أشهر كثيرة من حفل الأوسكار، أي مع مهرجان كان السينمائي الدولي، الذي يفتتح موسم الأفلام، لتبدأ من بعدها عملية رصد الأزياء حتى قدوم موعد حفل توزيع جوائز الأوسكار.

وبالنسبة إلى البعض الآخر، تبدأ عملية تصميم الثوب مع إعلان ترشيحات الأوسكار، حيث تبدأ دور الأزياء بإرسال تصاميمها إلى الممثلات المرشحات، على أمل الحصول على رد إيجابي.

وخلال عملية اختيار الثوب، تطلع الممثلة على ما يقارب المائة فستان، إلا أن عملية الاختيار النهائية قد لا تكتمل إلا قبل يومين فقط من حفل الأوسكار.

من ناحية أخرى، يؤكد عدد كبير من مصممي الأزياء أن الأزمة الاقتصادية الحالية لن تؤثر أبدا على اختيار الأزياء، حيث يقول مصمم الأزياء فيليب بلوك: "لقد شاهدنا حتى الآن حفل الغولدن غلوب، وتوزيع جوائز نقابة الممثلين، ولم نر أي تغيير في اختيار الأزياء، فهوليوود بالنسبة للكثيرين هي مكان خيالي للابتعاد عن مشاكل الواقع."

يذكر أن هناك العديد من مصممي الأزياء الذين يسعون بعد حفل الأوسكار إلى محاكاة أثواب النجوم لبيعها للناس بأسعار معقولة.

القبس الكويتية في 11 فبراير 2009

فيلم «المصارع» يبدأ عرضه اليوم  

ميكي رورك.. عضلات وملاكمة وتمثيل  

زياد عبدالله – دبي

لا يمكن الاكتفاء بوصف ميكي رورك بالممثل فقط، وتعقب مسيرته الفنية وانتقاله من دور إلى آخر، وكيف كان في هذا الفيلم أو ذاك، بل يتطلب الأمر شيئاً من القلق المتأتي من شخصية هذا الممثل، والذي مرّ بفترات انقطاع طويلة عن التمثيل.. يؤدي دوراً أو دورين ثم يختفي، ولعل حضوره الآن يشكل أكثر مراحله إشراقاً وخصوصاً مع دور المصارع الذي قدمه في فيلم «المصارع» الذي يبدأ عرضه اليوم في الصالات المحلية، والمرشح عن دوره فيه إلى أوسكار أفضل ممثل في دور رئيس، هذا عدا ترشحه للغولدن الغلوب وحصوله على«البافتا»، وحصول الفيلم على الأسد الذهبي في الدورة الأخيرة من مهرجان البندقية السينمائي.

كل ذلك يجعلنا نترقب هذا الفيلم الذي أخرجه دارين أرونوفسكي، وليس بعيداً عنا أيضاً دور أقل أهمية بكثير قدمه رورك في فيلم «إصابة قاتلة» الذي بدأ عرضه الأسبوع الماضي محلياً مجسداً دور القاتل المأجور، لكن يبقى السؤال ما هي قصة رورك؟ ألا يمكن اعتباره واحداً من الممثلين أصحاب العضلات المفتولة؟ الإجابة عن ذلك بنعم، له ان يكون على قدر كبير من الصحة، لكن مع إضافات لنا أن نجدها في مسيرة حياته المتأرجحة بين الملاكمة والتمثيل، وفي تغليب للمهنة الأولى التي كانت بدايته معها، ولتترافق الملاكمة بعد ذلك مع التمثيل، ولينتصر نهائياً عام 1991 رورك الملاكم على الممثل، ويعتزل التمثيل ويمضي حياته في حلبات الملاكمة بطلاً لا يهزم كما تجمل سيرته، إذ إنه لعب ثماني مباريات كبيرة فاز فيها جميعا، أربع منها كانت بالضربة القاضية، وعليه وفجأة وللمرة الثانية أعلن اعتزاله الملاكمة بعد أربع سنوات، خارجاً منها بإصابات عدة مثل كسر في الأنف وآخر في أحد أضلاعه وغير ذلك.

حسناً هذه العودة أفقدته الكثير، صار يلعب دوراً هنا ودوراً هناك، ولعل سنة 2008 هي سنته بحق والتي لها أن تكون السنة التي لبت طلباته المتكررة من هوليوود أن تعيد له حضوره، أن تغفر له نزوته، وتخلصه من عزلة مؤلمة عاشها في ما مضى، فهو وكما توحي نشأته، رياضي إلى أبعد حد، يؤمن بجسد مفتول العضلات، ولعل أدوارا هوليوودية كثيرة تستدعي هكذا نمط من الممثلين.

على كل لم يكن رورك خيار أرونوفسكي الأول في «المصارع»، كان يفكر بداية بنيكولاس كيج -لحسن الحظ لم ينجح الأمر- لا بل إن رورك كان الخيار الثالث بعد سلفستر ستالوني (أبو العضلات) والذي كان مشغولاً حينها بتصوير الجزء الخامس من «روكي»، وليستقر الأمر في النهاية على رورك. شخصية رورك قلقة إلى أبعد حد، ولعله يفكر بجسده أكثر من أي شيء آخر، جسده المليء بالأوشام (سبعة أوشام) بما فيها وشم للجيش الإيرلندي الجمهوري، والذي سبق وأن صرح عام 1990 بأنه يخصص جزءاً من دخله للتبرع لهذا الجيش، حين كان رمزاً لـ«الإرهاب» في حينها، ولينفي بعد ذلك هذا التصريح.

ينحدر رورك من أب إيرلندي وأم فرنسية، وحين انفصلا، عاش رورك الصغير مع أمه التي سرعان ما تزوجت من رجل لديه خمسة أولاد عاش معهم كابن سادس، ويقول عن طفولته «لا أعرف معنى الطفولة، أنا لم أعشها، لقد كنت أعمل منذ ذلك الحين». في حكاية «المصارع» ما له أن يكون ارتباط بشكل أو آخر بحياة رورك نفسه، ولعل أطيافاً من الملاكم لها أن تحوم في حلبات المصارعة الأميركية وجسد مشبع بالقوة والعضلات في صدد خوض مباراته الأخيرة. يبقى أن نشاهد الفيلم اليوم لنعرف.

الإمارات اليوم في 12 فبراير 2009

المرشّح الأكبر لجوائز الأوسكار 

«المليونير الفقير» الحب الطالع من أحشاء البؤس 

زياد عبدالله – دبي 

لا يمكن مقاربة الفقر، بل الانقضاض عليه، كما أن كل الآمال البشرية بوضع حد له، أصبحت قبض الريح، ما دام العالم أقر بأن وجوده واستمراره مرتبط بعدد الفقراء، فكلما ازداد فداحة كلما ازداد نمو العالم وتقدمه وازدهاره، وعلى ما صار في الثلاثين سنة الأخيرة أمراً مسلماً به، بعد تحيد كل الأفكار الكبرى بالعدالة الاجتماعية والثورة وما إلى هنالك، وتحديداً بعد عولمة كل شيء وتسيد كل مفرزاتها السلبية عوضاً عن الايجابية، بحيث صار التمرد على الوضع القائم، تمرداً على زيادة الوزن، وثورة نباتية ضد مطاعم الوجبات السريعة، أو فوزاً ساحقاً في برامج تلفزيون الواقع، والإيهام بأن خوض غمار حمية غذائية هو أعظم التجارب الإنسانية.

طبعاً في ما تقدم مراكز رأسمالية صاغت هذا العالم، وبالتأكيد أطراف استجابت بالعماء المطلوب لها، كأن يحكى عن الهند بوصفها من أقوى الاقتصاديات في العالم بينما ملايين الفقراء لا يجدون كفاف يومهم، ولعل كل ما تقدم سيقودنا بالتأكيد إلى فيلم Slumdog Millioner (المليونير الفقير) الذي يعرض حالياً في دور العرض المحلية، وليكون هذا الفيلم شاغل العالم في هذه الأيام مع توقعات كثيرة بأنه سيكون الحاصد الأكبر لأوسكارات هذا العام.

في مقدمتنا الطويلة ما يشكل خلفية لهذا الفيلم، الذي يحكي في قالب مميز قصة جمال مالك (ديف بيتل) الذي سنقع عليه من البداية يتعرض للتعذيب على يد الشرطة، لا لشيء إلا لأنه في طريقه لأن يصبح مليونيراً، ولكونه قد أجاب عن معظم الأسئلة في مسابقة «من سيربح المليون»، بحيث يكون التعذيب واستعادة الحلقة التي أجاب فيها عن الأسئلة مساحة لاستعادة حياته واستخراج عدد هائل من المآسي والأحزان والمظالم، فجمال يروي لضابط الشرطة (عرفان خان) مع كل سؤال يستعرضه أمامه قصة معرفته للإجابة عنه، كون الضابط يعتبره محتالاً، ولأن من المفترض بمن هم مثل جمال ألا يعرفوا شيئاً، فهو فقير نشأ وترعرع في مدن الصفيح، وأمضى حياته هو وأخوه في اليتم والتشرد والسرقة، وصولاً إلى عمله في «مركز اتصال» يقدم الشاي لموظفيه.

من هنا نمضي مع الفيلم في التعرف إلى حياة جمال وفق الأسئلة، وفي اتباع سيناريو محكم صاغه سيمون بيوفوي عن رواية لفيكاس سوارب، وأخرجه بحنكة دونوي بويل، بحيث نمضي خلف البؤس الهندي، وأحشاء مدن الصفيح، والازدحام الخانق، وكل موبقات الظلم والفقر، وعليه يمسي كل سؤال يواجه به جمال مساحة لاستعادة قصة مليئة بالمآسي، فجوابه عن سؤال «ماذا يحمل الإله راما؟»، يأتي من ذكرى مقتل أمه في صراع طائفي بين المسلمين والهندوس، ومضيه مع أخيه في حياة اليتم، كما أن سؤاله عن فيلم هندي سيكون استعادة لحصوله على توقيع اميتاب بتشان وهو مغمور بالروث، والأغنية التي يعرف مؤلفها تكون قصة كاملة عن رجل ينتشلهم هو وأخوه ولاتيكا من مكب النفايات الذي ينام فيه، يقوم برعايتهم وتعليمهم تلك الأغنية لاستخدامها في التسول، لا بل إن هذا السؤال يعود به إلى قصة نجاته بمساعدة أخيه من فقء عينه ليساعده ذلك على التسول، ومن ثم فقدانه لاتيكا (فريدا بينتو) التي ستكون حبه الضائع والمستعاد، ومساحة الأمل المتروكة لآخر الفيلم.

في ما تقدم خيوط الفيلم الرئيسة، وما تبقى متروك لتعقب كل ما يحمله، وانخطافاته السريعة في الزمن بين الحاضر والماضي والمستقبل، مع صياغة مصير كل شخصية على هدي مكوناتها، فأخو جمال سرعان ما يمسي من رجال العصابات، ولكنه في النهاية يستعيد شيئاً من نبله الذي يفقده، كما أن مقدم برنامج من سيربح المليون سيشكل عائقاً إضافياً في مواجهة من هم مثل جمال، فهو يحاول المستحيل لئلا يفوز، كما أنه هو من يستدعي الشرطة للتحقيق معه. يتحول جمال في نهاية الفيلم إلى مسألة رأي عام، وفي ظل انعدام الأمل، يصبح فوزه أملاً بالنسبة للفقراء الذين يتحلقون حول التلفاز متابعين لـ«بطلهم» جمال، وكيف سيصير مليونيراً، على اعتبار أن هذا البرنامج أيضاً ليس لمن هم مثله.

فيلم «المليونير الفقير» لا يتوقف عن إدهاشنا طيلة زمنه الممتد لساعتين، بحيث تتحول كل قصة أو مشهد على حدة مساحة مغايرة عن التي قبلها، ومستوى آخر من قصة البؤس والمعاناة، ولتتناغم جميعها في قالب واحد على قدر هائل من الحركية العالية، ولنكون في النهاية أمام بانوراما للبؤس، والنجاح في الخروج بقصة ممتعة في النهاية ولا توفر شيئاً كالحب مثلاً الذي يندلع بين جمال ولاتيكا من الطفولة حتى النهاية، ولعل هذه القصة تمنح الفيلم مساحة لكل آلام الحب والانتصار على العوائق، ولنكون في النهاية أمام قصة حب طالعة من أحشاء البؤس.

تأتي نهاية الفيلم من إملاءات الأمل أو شباك التذاكر بمعنى آخر، ولعل الأغنية التي تأتي في النهاية تطمح لأن تجد شيئاً يتقاطع مع بوليوود التي تهبط في أفلامها الأغاني والرقصات كالمطر ومن حيث لا ندري، وإيجاد موطئ قدم على شباك التذاكر الهندي الذي لا يعترف إلا بالميلودراما المنومة، وإشاحة بوليوود بوجهها عن الواقع الهندي.

الإمارات اليوم في 27 يناير 2009

حين تنطق المعرفة بمرارة العيش...

فيلم «مليونير العشش البائس» بين القدرية والتراتبية

لندن - فاتنة الدجاني

مرة أخرى، وبعد جوائز «غولدن غلوب»، يحقق فيلم داني بويل الجديد «مليونير العشش البائس» نجاحاً هشاً بنيله جوائز كثيرة في «البافتا» (الأوسكارات الإنكليزية) وذلك في انتظار نجاحات صارت متوقعة في جوائز الأوسكار بعد أيام.

للوهلة الأولى، يبدو فيلم «مليونير العشش البائس» كأنه قصة أخرى من قصص تحقق حلم الثراء السريع ... لكن هذه المرة على طريقة «بوليوود» حيث يطفح الفيلم بالمآسي والتعقيدات قبل الوصول الى النهايات السعيدة الغنائية الراقصة. فالفيلم يتحدث عن فتى فقير اسمه جمال مالك يعيش طفولة تشرد وبؤس وشقاء، الى ان يشارك في برنامج «من سيربح الملايين»، فينجح أمام دهشة الجميع في الإجابة عن الأسئلة، ويربح الملايين العشرين ويحقق حلم ملايين الهنود المعدمين.

للوهلة الثانية، يبدو الفيلم كأنه عن الاقدار والمصائر، فهو يستهل بهذا السؤال: «أمام جمال مالك سؤال واحد حتى يربح 20 مليون روبية، كيف فعل ذلك؟ 1- لأنه غش، 2- لأنه محظوظ، 3- لأنه عبقري، 4- لأنه مكتوب له (مقدر)». ثم بعد مسار روائي رائع وشيق ومحزن وشائك ومعقد يراوح بين الحاضر واستعادات الماضي نتعرف من خلاله وعبر كل سؤال عن جانب من جوانب حياة جمال وماضيه الشقي، ينتهي الفيلم بالجواب: «انه مكتوب له».

... لكن لوهلة ثالثة، ومع انكشاف أحداث الفيلم، يتبدى بعده الاجتماعي - الطبقي، نراه في شقاء سكان العشش والصفيح والعشوائيات... في استغلال الطفولة وتشغيلها في التسول والدعارة... في التحالف الرأسمالي - الطائفي الذي يقف وراء الهجمات الطائفية بهدف اخلاء مناطق بيوت الصفيح والتي غالباً ما يسكنها المسلمون (كما نوهت الكاتبة ارونداتي روي في صحيفة «الغارديان» في تفسيرها لأحداث بومباي)، ليتسنى بناء ناطحات سحاب مكانها... وفي القمع البوليسي والتعذيب في السجون ومخافر الشرطة والاعتداء على الأفراد وحقوقهم. ولا يمكن هنا إغفال صدور الفيلم على خلفية أحداث بومباي، ما يحفز قطاعاً من المشاهدين على استخلاصات سياسية ربما لم تكن في ذهن المخرج.

الفكرة وتنفيذها

بهذا المعنى، ينحاز فيلم «مليونير العشش البائس» الى الفقراء والمهمشين، لينضم بذلك الى سلسلة من الأفلام المحلية والعالمية التي عادت الى التناول الطبقي لحياة البؤس والفقر في العشش ومدن الصفيح في مناطق مختلفة من العالم، (الأهم طبعاً هو فيلم «دوديس كادن» للياباني الأشهر أكيرا كيراساوا). وفي الموجة الجديدة، تأتي افلام مثل «مدينة الله» (سيتي أوف غاد)، و»مدينة الرجال» (سيتي أوف من)، و»المحطة المركزية» (سنترال ستيشن)، والمصري «حين ميسرة» لخالد يوسف، إضافة الى أفلام أخرى كان فيها استغلال الطفولة موضوعة اساسية مثل فيلم «الأبدية ويوم» للمخرج اليوناني الكبير ثيو انغلوبوليس.

فيلم «مليونير العشش البائس» هو كل ذلك واكثر. فهو الفكرة وهو تنفيذها المتقن والمشوق والمعقد في آن، يبدأ في مخفر حيث تحقق الشرطة مع جمال لمعرفة ان كان عرف أجوبة المسابقة من طريق الغش بعد ان اشتبه به مقدم البرنامج. وللمفارقة، فإن مقدم البرنامج نفسه هو من العشش أصلاً، كما اعترف بنفسه لجمال في استراحة البرنامج قبل أن يسلمه للشرطة.

في المخفر، يتعرض جمال الى تعذيب يكاد أن يودي بحياته. هناك يبدأ برواية قصته للمحقق، وكيف عرف كل الإجابات. عبر كل سؤال، يتعرف المشاهد على مقطع من حياة جمال: فهو كمسلم، كما يشير الاسم وصلاة أخيه سليم، يعزف عن آلهة الهندوس بسبب الهجمات الطائفية التي كانوا يشنونها على أحد أحياء العشوائيات حيث كان يقيم مع أخيه سليم وأمه التي قتلت في إحدى الهجمات، فيتشرد هو وأخوه وفتاة من الحي اسمها لاتيكا يقع في حبها. يبدأ صراع البقاء وحياة شقاء بين المزابل والعصابات تتكشف خلالها أبشع أشكال الاستغلال وصوره في عوالم الفقر، من خطف الأطفال وسمل أعين بعضهم من أجل تشغيله في التسول، فيما تستخدم البنات في الدعارة.

تأخذهما الأقدار الى تاج محل، فيعمل الأخوان دليلين سياحيين، حيث يجني جمال أول مئة دولار له، ومنها يستطيع الإجابة على سؤال عن أي الرؤساء الأميركيين يظهر على ورقة المئة دولار. ولأن أخاه يتحول الى رجل عصابات، فهو يستطيع أن يعرف الاسم المسجل لأحد أنواع المسدسات. حتى عندما يعجز عن الإجابة عن أحد الأسئلة، يحاول مقدم البرنامج أن يساعده بإعطائه الإجابة، لكنه بحدسه الفطري، يحس بحقده الطبقي بعدما سخر منه طوال البرنامج، فيختار إجابة أخرى، ويربح.

وتمر الأسئلة ومعها شريط من حياة جمال على إيقاع الموسيقى المتوترة الشهيرة لبرنامج «من سيربح الملايين». تضيع لاتيكا، ويفترق الأخوان، ثم يلتقي الثلاثة على واقع جديد: سليم في طريق الإجرام، وجمال عامل في مقهى يقدم الشاي لعمال في شركة هواتف، ولاتيكا تعيش عند أحد زعماء العصابات. تختفي مجدداً، فيقرر جمال المشاركة في المسابقة لأنه يعرف أنها تتابعه. لم يعرف الإجابة على السؤال الأخير، وبعد محاولة لسؤال شقيقه، يختار إحدى الإجابات عشوائياً، ليتكشف أنها فعلاً الإجابة الصحيحة. يفرح فتفرح معه الهند، وينتهي الفيلم في محطة القطارات حيث يجلس في انتظار لاتيكا، لتتحول الفرحة الى أغنية ثم رقصة هندية.

هذا هو فيلم «مليونير العشش البائس». هذا الفيلم الذي على رغم بعض الانتقادات التي وجهت اليه، إلا انه حاز إعجاب المشاهدين والنقاد على السواء، ففاز بجوائز متعددة (4 من غولدن غلوب الأميركية، وغيرها من البافتا البريطانية، و10 ترشيحات لجوائز الأوسكار)، كما حظي بإقبال منقطع النظير في شباك التذاكر. الفيلم من إخراج البريطاني داني بويل عن رواية «سين جيم»، وهي الرواية الأولى للديبلوماسي الهندي فيكاس سواراب وصدرت عام 2003.

الحياة اللندنية في 13 فبراير 2009

قراءة في الممثلين المرشّحين للأوسكار

هوليود - محمد رضا

الملاحظة الأولى المستنتجة من الترشيحات الرسمية لجائزة أفضل ممثل رجالي هي أن أربعة من هؤلاء الممثلين كان عليهم الانتقال كلّياً إلى شخصيات أخرى في درجة عليا من الانصهار.

بداية، هناك الممثل ميكي رورك الذي تمكّن من حرفتين في فيلم (المصارع) الأولى هي التمثيل والثانية هي المصارعة الفعلية. وإذا كانت القصص التي سمعناها عنه صحيحة، فهو مارس المصارعة في السنوات الأخيرة لا تحضيراً لهذا الفيلم، بل إمعاناً في درجة من الدمار الذاتي له كممثل. وهو يعترف قبل أيام، بعد عرض فيلمه في مهرجان برلين قائلاً: (أضعت خمس عشرة سنة من حياتي كممثل والآن أقف على قدمي من جديد).

وهناك أيضاً براد بت، الذي حتّم عليه دوره في (قضية بنجامين باتون المثيرة للفضول) التحوّل إلى مراحل شتّى من حياة شخصية واحدة مثيرة للغرابة (أكثر من الفضول) إذ وُلدت طفلاً بسن كبيرة وأخذت تعود عمراً إلى الوراء كلما كبرت حجماً. حين أصبح قادراً على المشي من دون عكّازات، كان يدخل الستينات بالمقلوب. وحين أصبح في الخمسين كان بحّاراً قبل العودة إلى الوراء شابّاً ثم طفلاً من جديد. طبعاً النقلة هنا هي ميتافيزيقية وليست فقط فيزيقية. أي لها علاقة بالأبعاد والرموز القائمة مثل قوس قزح حول الحياة والموت ومعنى الأول وقدرية الثاني، أكثر من مجرّد قصّة غرائبية غير قابلة للتصديق. بالتالي، ليس مطلوباً من براد بت أن يركب دراجة ولادية بثلاث عجلات ليبرهن عن مرحلة حياته، بل كان عليه أن يتواصل والخيط الرفيع الكامن بين كل تلك المراحل على نسق واحد من الأداء.

انصهار

شون بن شهد نوعاً آخر من الانتقال.. إنه ممثل مستقيم لكنه ممثل أوّلاً. وفي فيلم (ميلك) يعمد إلى ممارسة شغفه بالتمثيل وجرأته في قبول الأدوار لدرجة أنه لا يجد نشوزاً في لعب دور لواطي وهو ليس كذلك. ليس فقط أداؤه عبر الغمز واللمز، بل عبر مشاهد تصوّر مضاجعات وقُبَل وانخراط في العملية الشاذّة ولو من دون الدخول في تفاصيل أو تصرّفات تحوّل الفيلم إلى مشاهد من العري وسوء السلوك.

هذا التحوّل من الوضع المستقيم إلى الوضع الشاذ فقط لأجل القيام بدور يؤمن به، ليس الانتقال الوحيد الذي مارسه الممثل. هو أيضاً، وبقيامه بتأدية شخصية أول شاذ في تاريخ الولايات المتحدة يستلم منصباً حكومياً (إذ كان محافظاً لمدينة سان فرانسيسكو في السبعينات وقُتل اغتيالاً) إنما جسّد شخصية واقعية. كذلك الحال مع فرانك لانجيلا الذي جسّد شخصية الرئيس الأميركي رتشارد نيكسون في (فروست/ نيكسون) بعدما شاهد كل ما وصلت إليه يديه من أفلام تسجيلية حول نيكسون ودمج نفسه في شخصيّته إلى درجة بعيدة.

الوحيد الذي لم يتسن له الانصهار إلى شخصية واقعية أو غرائبية أو تتطلب الانتقال إلى صورة متناقضة مع المألوف هو الممثل رتشارد جنكينز في فيلم (الزائر).

لكن هذا لا يعني أنه لم يؤد الدور الذي تضطلع به أداء يستحق عليه الأوسكار.

في الجانب النسوي فإن الممثلات المرشّحات وجدن أنفسهن أمام حالة مختلفة: كل الشخصيات التي ظهرن بها هي شخصيات متحررة من الأصول الصلبة ولا تتطلّب انصهاراً وحركة تحوّل ذاتي عميق- حتى الدور الذي لعبته أنجيلينا جولي في (تبديل) والمسنود إلى شخصية ووقائع حقيقية لعبته بتحرر من ملكية الشخصية الحقيقية كون تقمّص تلك الشخصية غير ممكن (لعدم وجود ما يمكن الارتكاز عليه للمحاكاة) وغير ضروري.

الممثلات الأخريات في هذه المسابقة هن: آن هاذاواي عن (راتشل تتزوّج) وميليسا ليو عن (نهر متجمّد) وميريل ستريب عن (ريب) وكايت ونسلت عن (القارئ).

أمام هذا التنصيف ما هي الحظوظ والفرص المتاحة لهؤلاء الممثلين جميعاً؟ لماذا المنافسة قويّة بين ممثل وآخر وليست قويّة بين اثنين آخرين؟ ولماذا كايت ونسلت معتبرة ممثلة صف أول عند الأوسكار، بينما اعتبرت ممثلة مساندة -عن نفس الفيلم- في جوائز الغولدن غلوب والبافتا؟

التالي محاولة للإجابة بالانتقال بين المرشّحين العشرة في هاتين المسابقتين.

رتشارد جنكنز

من هو؟ ممثل مخضرم يمثل دور البطولة أوّل مرة في فيلم (الزائر) لاعباً شخصية بروفسور ماتت زوجته ويجد الفرصة مناسبة لإعادة بناء حياته.

احتمالات فوزه: هو بنفسه لا يتوقّع أن يفوز. وقد حدث سابقاً أن تم تقديم ممثلين لعبوا أدوار البطولة لأول مرّة بعدما تجاوزوا الخمسين ولم يفوزوا.

شون بن

من هو؟ يقف شون بن مخرجاً وممثلاً في عداد سينمائيي الصف الأول. في (ميلك) لم يمثل الشخصية بالشيفرات المتعارف عليها، بل اتقن تلك الشيفرات مما جعله يفوز بعدد من الجوائز أهمها جائزة نقابة الممثلين.

احتمالات فوزه: سيحصد أصواتا كثيرة بلا شك، لكن من الممكن جدّاً أن لا تكون بالحجم الذي يؤدي به إلى الفوز بالأوسكار الذي سبق وأن فاز به من قبل.

فرانك لانجيلا

من هو؟ عاصر الممثل التمثيل منذ أن كان ولداً صغيراً وارتاح لأدوار بطولية قليلة قبل أن ينتقل إلى أدوار مساندة في معظم مراحله. إنه ممثل جيّد ومهضوم الحق سينمائياً. فاز بجائزة (توني) الموازية للأوسكار مسرحياً عن دوره في (فروست/ نيكسون) نفسه.

احتمالات فوزه: بالنظر إلى قوّة الممثلين المنافسين براد بت وميكي رورك، فهي محدودة.

براد بت

من هو؟ في الأربعينات من حياته، بذلك هو أصغر المرشّحين، ومن نجوم السينما ولذلك يتمتّع بتحبيذ شعبي لا بأس به. يستحق الأوسكار عن دوره الصعب في (بنجامين باتون) ولا يبدو أن أحداً قادراً على منعه من ذلك الا....

.... ميكي رورك

من هو؟ ممثل بدأ قويّاً ولافتاً في الثمانينات ثم انضوى والآن يرتفع في سماء المهنة على حين غرّة. فاز ببافتا قبل أيام قليلة وبالغولدن غلوب قبله.

احتمالات فوزه: يبدو أنه الممثل الصعب من حيث إنه الفرس الأسود في السباق لكنه فرس قوي. دوره رائع وشخصيّته مطابقة لحياته المهنية وأداؤه قوي. أعضاء الأكاديمية قد يختارونه إذا لم يستوعبوا أبعاد براد بت أو كرهوا مشاهدة شون بن وهو يمثل ذلك الدور بصرف النظر عن قيمته.

آن هاذاواي

من هي؟ ممثلة شابّة وجديرة بالاهتمام تلعب في (راشل تتزوّج) دور فتاة مرّت بتجربة إدمان وتحاول وضع أولويّاتها من جديد ضمن مخاطر أن تسقط خلال المحاولة.

احتمالات فوزها: في السابق كانت الممثلات الشابّات يصلن إلى مرحلة الترشيحات ليس أكثر كما لو أن المصوّتين في الأكاديمية يقولون: لا زلت شابّة وأمامك سنوات طويلة.

أنجلينا جولي

من هي؟ الممثلة المرشّحة لجانب زوجها براد بت في عام واحد. جيّدة حين تجد الشخصية الصحيحة لكنها هنا في فيلم كلينت ايستوود (تبديل) ليست أفضل عناصر الفيلم.

احتمالات فوزها: تشابه احتمالات فوز فرانك لانجيلا أو شون بن: جيّدة لكنها ليست كبيرة.

مليسا ليو

من هي؟ ممثلة غير معروفة تلعب بطولة فيلم (نهر متجمّد) حول امرأة تشترك في عمليات تهريب عبر الحدود الكندية لكي تعيل نفسها وابنها.

احتمالات الفوز: دورها جيّد وهي جيّدة لكن ما قيل في آن هاذاواي يُقال (وربما أكثر منه) فيها هي من حيث إنها صغيرة على الجائزة. بالتالي الاحتمال ضعيف.

ميريل ستريب

من هي؟ من أفضل الممثلات الأميركيات وتاريخها يؤكد ذلك. في فيلم (ريب) تقوم بأداء شخصية ناظرة مدرسة شديدة الرأي ومتمسّكة بالتقاليد تدفع راهباً للاستقالة لأنها ترتاب في تصرّفاته مع التلاميذ.

احتمالات الفوز: من الصعب أن تدخل ممثلات أخريات المنافسة مع ميريل ستريب. رُشحت عدة مرات من قبل وفازت في عدد منها وهي تستحق الفوز هنا لكنّ هناك احتمالاً كبيراً في أن الجائزة ستذهب إلى....

.... كيت وينسلت

من هي؟ الممثلة البريطانية هي من أفضل المواهب النسائية في التمثيل اليوم. تقتحم شخصيّاتها وتترك انطباعاً قوياً وحضوراً أكثر من لافت. في (القارئ) تؤدي شخصية هي صعبة التعامل: من ناحية تريد إدانتها ومن ناحية أخرى تشفق عليها.

احتمالات فوزها: جيّدة فالعام عامها بعدما حصدت عدّة جوائز عن دورها في هذا الفيلم كما دورها في فيلمها الثاني (طريق ثوري). لكن المفاجآت قد تقع في أية لحظة.

التمثيل المساند

على صعيد الممثلين والممثلات في الأدوار المساندة فإن القائمة الرجالية مؤلّفة من جوش برولين لكن ليس عن دوره لاعباً شخصية الرئيس جورج بوش بل عن دوره في (ميلك). وتم تجاوز جيمس فرانكو عن نفس الفيلم الذي حبّذه النقاد أكثر كممثل مساند. في السباق ذاته هناك روبرت داوني عن (رعد استيوائى) لكن الفيلم رديء والأداء مفبرك ولن يرى الممثل الموهوب الأوسكار عن هذا الفيلم أبداً.

أيضاً فيليب سيمور هوفمان الذي يقف أمام ميريل ستريب في بطولة (ريب): رائع في حضوره ويستحق الجائزة بالفعل لجانب مايكل شانون عن دوره القوي في (طريق الثورة) كرجل لا يخفي ما في صدره ولو كان دوره أطول لانتزع لنفسه وجوداً في جائزة أفضل تمثيل أول.

أخيراً هناك هيث لدجر عن دوره المساند في (الفارس الداكن)، لكن رغم أدائه الحسن إلا أن ترشيحه (واحتمال فوزه) يتضمن تقديراً عاطفياً كونه مات بعد هذا الفيلم.

الممثلات المرشّحات لأوسكار أفضل ممثلة مساندة هي آمي أدامز عن دورها الجيّد في (ريب) وهي في أحيان تخطف الكاميرا من ميريل ستريب. وبينيلوبي كروز عن (فيكي كرستينا برشلونة) ولو أني لا أرى الدور يستحق التهليل، ثم فيولا ديفيز عن (ريب) أيضاً (المرأة الأفروأميركية في الفيلم) لكن الدور مع كل ما فيه من إجادة صغير جدّاً.

المنافسة الحامية هي بين ماريسا توماي عن دورها في (المصارع) وهي ممثلة جيّدة إنما بحظوظ عادة ضعيفة وتاراجي هنسون التي من الصعب تجاوزها إذ تؤدي دور المرأة التي تتبنّى براد بت صغيراً في (بنجامين باتون)

الجزيرة السعودية في 13 فبراير 2009

«بنجامين باتن» المبحر عكس الزمن: كان يا ما كان... أميركا

أحمد الزعتري

فيلم ديفيد فينشر المقتبس عن قصّة لسكوت فيتزجيرالد، مرشّح لـ13 جائزة أوسكار. «الحالة الغريبة لبنجامين باتن» عن التحول العظيم الذي شهدته الولايات المتحدة بعد الحرب الأولى

نيو أورليانز، موطن الجاز عام 1860. بالتزامن مع ظهور جيل جديد مهجّن ومجبول من تقشّف الأجواء الكلاسيكيّة والتحرّر الذي جاء به عصر التحوّل الأميركيّ، يولد بنجامين باتن، طفل بمظهر وأعضاء وبنية بيولوجيّة لعجوز في الثمانين. تلك هي أجواء «الحالة الغريبة لبنجامين باتن» كما تتجسّد في قصّة قصيرة كتبها أف. سكوت فيتزجيرالد ضمن مجموعة «حكايات عن عصر الجاز» (1921)... فكيف تلقّفتها هوليوود؟

في نهاية الحرب العالميّة الأولى (1918)، يخترع ساعاتيّ كفيف ساعة تسير بالعكس، آملاً أن يعود كل الشباب الذين قُتلوا في الحرب. وفي هذه الأثناء يشهد صاحب مصنع أزرار حالة غريبة، إذ يولد طفله في مظهر عجوز. تموت الأم خلال الولادة، فيقرّر الوالد التخلّص من هذا الكائن المشوّه، مدفوعاً بشعور الانتقام والقرف. وبعد أن يلقي به أمام دار عجزة تتعلّق به موظفة سوداء في الدار وتتبنّاه، فيعيش الطفل على نحو طبيعيّ وعفوي.

تستند تقنية السرد في الفيلم إلى الفلاش باك. على فراش الموت في المستشفى، تستعيد ديزي ذكرياتها. تكشف المرأة العجوز عن قصة الفيلم كستار يُرفع بالتدريج، لنكتشف أنّ بنجامين هو زوج ديزي الذي يصغر كلما مرّ عليه الوقت.

السينمائي الهوليوودي ديفيد فينشر، صاحب الأفلام النوعيّة (Se7en، Fight Club، The Game)، يحوّر هنا في مسار القصة الأصليّة، فيجعلها قصّة حبٍّ تراجيديّة يحكمها البعد والهجران، بعد أن يتزوّج بنجامين وديزي إثر لقاء نموذجيّ في حفلة راقصة.

لكن فينشر نجح بالمحافظة على إيقاع الزمن البطيء الذي «يغلي» على نار هادئة طيلة الفيلم. شعور يحققه مسار الشريط، وحتى لكنة الأبطال الثقيلة، براد بيت (في دور بنجامين) وكايت بلانشيت (في دور ديزي). من خلال مشاهد طويلة وبطيئة، يكسر المخرج التقاليد الهوليووديّة المألوفة في مَنْتَجَة الفيلم. ما دفع النقّاد إلى الثناء عليه والمقارنة بين أسلوبه في التحكّم بالزمن السينمائي، وأدب بورخيس الذي يخيّم عليه ثقل الزمن أيضاً.

أما إريك روث كاتب «فورست غامب»، فوضع سيناريو هذا الفيلم الطويل (ساعتان و40 دقيقة) معيداً ترتيب القصة لتمسّ أحداثها شخصيات المجتمع النافرة حينها. إنّه يحمّل مسؤولية الأحداث ـــــ من حروب وتدهور أخلاقي وتفكك اجتماعي ـــــ للبشر لا القدر. وبذلك، يجاري روث فكرة فيتزجيرالد الأساسيّة: نقد المجتمع الأميركيّ ورصد التحول العظيم الذي شهده بعد الحرب العالميّة الأولى.

دعونا نراقب بنجامين المراهق بمظهره الستينيّ وهو يعمل على متن مركب صيد، يقابل الموت وجهاً لوجه خلال تعرّض المركب لهجوم من فرقة ألمانيّة، ثم ينخرط في علاقة مع امرأة متزوّجة من جاسوس بريطانيّ ساهم في هجوم بيرل هاربور. أمّا ديزي فتغدو راقصة محترفة في نيويورك، في إحالة لعصرنة المجتمع الأميركي. وبعد سنوات يلتقي الاثنان في منتصف العمر: هي الراقصة العصرية البوهيميّة والحداثيّة، وهو الغريب القادم من المستقبل بمواجهة تقدّم الزمن.

لن تخرج إعادة إنتاج تلك المرحلة من التاريخ الأميركي عما شهدناه في «فورست غامب»، من تقديم تحوّل اجتماعي كامل عبر تاريخ فرديّ لشخصيّة محكومة بمصير غرائبي. وإن كنّا نحاول ألا «نحرق» الفيلم لمن لم يشاهده بعد، لكن النهاية متوقّعة حقاً، فمن يولد عجوزاً فلا بد من أن يموت طفلاً. الفيلم مرُشّح لـ13 جائزة أوسكار. ولا بدّ من الاعتراف بأننا لا نفهم تماماً سبب الاحتفاء بـ The Curious Case of Benjamin Button، على حساب أفلام نوعيّة مثل Youth without Youth لفرنسيس فورد كوبولا، المقتبس عن رواية للروماني ميرسيا إلياد، عن عجوز يصاب بصاعقة فيعود شاباً. لكننا نحب بالطبع هذه الاختراقات على شاشة السينما، ونتسامح مع بعض هناتها.

الأخبار اللبنانية في 16 فبراير 2009

من أفلام الأوسكار

في «الطريق الثوري».. زواج عصري وأحلام مجهضة

كتب عمـاد النويـري

الحياة الزوجية بكل ما فيها من سعادة وشقاء، وهيام وغرام وانتقام، وطموح وأمل ورتابة وملل، هي موضوع فيلم «الطريق الثوري» من بطولة كيت وينسلت وليوناردو دي كابريو ومن اخراج سام مينديز.. ووجود أسماء مثل وينسلت وكابريو ومينديز يعني أننا بصدد فيلم مختلف خاصة ان قصة الفيلم مأخوذة عن رواية تحمل الاسم ذاته للكاتب الاميركي الراحل ريتشارد ياتس يعود تاريخها الى عام 1961. وقد صنفت الرواية في فترة الستينات ضمن أهم مائة رواية صدرت باللغة الانكليزية. ومن أهم روايات الكاتب: «بكاء القلوب الصغيرة 1984»، «موكب عيد الفصح 1976» إضافة الى مجموعته القصصية «أحد عشر نوعاً للوحدة 1962»..

ويذكر ان كيت وينسلت قد فازت بجائزة الغولدن غلوب كأفضل ممثلة عن دورها في هذا الفيلم كما ان مايكل شانون احد أبطال الفيلم مرشح لجائزة الأوسكار لأفضل ممثل مساعد.

الأحداث تدور في فترة الخمسينات حيث نتعرف على فرانك (ليوناردو دي كا بريو) وهو متزوج من أبريل (كيت وينسلت)، بعد تعارف قصير في احدى الحفلات. تعمل أبريل كممثلة هاوية بينما يعمل فرانك كرجل مبيعات في شركة لتصنيع الأجهزة الكهربائية وينتقلان للعيش في بيت جميل يقع على شارع عريض يعرف بالطريق الثوري ربما كنوع من الإسقاط على الحالة الروحية والنفسية للزوجين.

ابريل يمارس عمله بشكل روتيني مثل الاف الموظفين الدائرين في حلقة البيروقراطية اللعينة وهو يرغب في التحرر والانطلاق لكنه بمرور الأيام يفقد الأمل في ذلك وفي الليلة التي يخون فيها زوجته ويعود إلى البيت يجد في انتظاره مفاجأة حيث تخبره زوجته أنها قررت السفر إلى باريس للعمل هناك في احدى المنظمات الحكومية الدولية براتب كبير. أخيرا تحقق حلم فرانك لكن تظهر العقبات في تحقيق الحلم فالزوجة تكتشف أنها حامل والزوج تأتيه ترقية من العيار الثقيل تغريه بالبقاء.

تتوتر العلاقة بين الزوجين وتندفع الزوجة ابريل وهي في حالة إحباط شديد لخيانة زوجها مع الجار القريب الذي طالما عبر عن إعجابه بها في الخفاء. من الطبيعي أن يتحطم الحلم وتنهار العلاقة الروحية بين فرانك وابريل وتقرر ابريل ان تجهض نفسها للتخلص من الجنين.. تهبط بعد زمن إلى غرفة الجلوس، تقف أمام النافذة العريضة لتنظر إلى الطريق العريض، طريق الأحلام، الطريق الثوري.

بعد برهة يبدأ الدم في التساقط منها، تلاحظه قليلا في صدمة ثم تطلب الإسعاف في المستشفى يهرع الجار - الذي خانت زوجها معه - ليجد فرانك منهارا في حالة يرثى لها، يقول له كلاما كثيرا عن زوجته التي وجدوا الجنين خارج بطنها، ونزفت كثيرا مما أدى إلى دخولها في غيبوبة، ويصارحه بأنها قد فعلت ذلك بنفسها، يذهب الجار ليأتيه بكوب من القهوة، ويعود ليجد فرانك خارجا من غرفة العمليات باكيا ومذهولا، لقد رحلت أبريل.

صمت وطموحات

يسكن المنزل زوجان جديدان تحكي لهما زوجة الجار قصة آل ويلر، وأن فرانك الآن يعمل الآن في شركة للحواسيب، لم يتزوج وكرس نفسه للأولاد، تضيف زوجة الجار القديم بأن آل ويلر كانا «غريبي الطباع»، يتركهم الزوج وحين تتبعه زوجته، ليطلب منها أن لا تأتي على ذكر آل ويلر مجددا وهو يتأمل منزلهما السابق، تبتسم الزوجة في سعادة، فهي تدرك منذ زمن إعجاب زوجها بالزوجة ويلر.

في المشهد الختامي سنقترب من السيدة جيفينجز - وكيلة العقارات - وهي تتحدث لزوجها عن أن السكان الجدد هم أنسب من سكن المنزل، فهم أناس طبيعيون، زوجها العجوز الذي يستخدم سماعة أذن يذكرها برأيها السابق في أن آل ويلر كانوا هم الأنسب، وبمقدار حبها لهم، تصارحه بأنهم «كانوا غريبين» ولم يكونوا مناسبين أبدا، كما أنهم أهملوا العناية بالمنزل مما حط من قيمته المادية.

وتبدأ في سرد مظاهر الإهمال، الدهان، المقابض النوافذ و... يخفض الرجل العجوز من صوت السماعة شيئا فشيئا، حتى يختفي صوت زوجته تماما وهي ما زالت مستمرة في الانتقاص من آل ويلر، وينتهي الفيلم في صمت، ربما يعترض على كلام زوجته وربما يقول ان الحياة الروتينية لا تتحمل التغيير وان طموحات سكان الطريق الثوري انتهت الى لا شيء.

رغبة في الهرب

الفيلم السيناريو يرسم شخصياته بدقه ففرانك يجسد صورة الرجل الاميركي في فترة الخمسينات والستينات الذي يحلم بتحقيق ذاته بعيدا عن التكرار والنمطية ويرغب في الترحال معتمدا على طبيعة مجتمع متجدد.

والزوجة ابريل تجسد أيضا نموذجا للمرأة الأميركية المنطلقة التي تبحث عن تحقيق وجودها ولا يعني ذلك أننا بصدد نماذج سوية طبيعية فنموذج الرجل والمرأة عموما في كتابات ريتشارد ياتس هي نماذج تشعر بالخواء الروحي ورغم قوتها الظاهرة فهي قابلة للكسر في اي لحظة ويمكن العودة إلى بعض جذور كتابات ياتس في أعمال غوستاف فلوبير مثل «مدام بوفاري» وأيضا بعض كتابات ابسن مثل «بيت الدمية» ويمكن الإشارة إلى الشخصيات الثانوية التي أجاد كاتب السيناريو رسمها لتلقي بحواراتها وأفكارها ضمن الحكاية ككل، وهنا يمكن الإشارة إلى شخصية جون جيفينغز، ابن وكيلة العقارات المختل، فهو يبدو المدرك لمأساة الزوجين الخارجين عن طوع وأعراف مجتمعهما ، في زيارته الأولى يصارحهما بأنه يتفهم تماما رغبتهما بالهرب من كل هذا الهراء، يتقبل فرانك ذلك جيدا.

أما في الزيارة الثانية، التي يبلغان فيها آل جيفينغز بعدولهما عن الانتقال إلى باريس، يبدأ بالصراخ واتهام فرانك بأنه هو السبب، انه قد أوقع بأبريل لتحمل ومن ثم لتتوقف عن الحلم، ثم يواجهه بحقيقة أنه قد خسر زوجته إلى الأبد.

ولأننا نتعامل مع دراما شخصيات صعبة كان من المهم وجود مثل هذه الشخصيات الثانوية لتساعد على فهم مواقف الشخصيات وتناقضاتها. ويمكن القول ان كاتب السيناريو نجح إلى حد كبير في توصيل الرسائل التي اراد كاتب الرواية توصيلها وهي رسائل تصور الحياة الأميركية التي تخفي تحت مظهرها البراق الكثير من العذابات الإنسانية والكثير من الأحلام المتكسرة على صخرة واقع يحفل أحيانا بالكذب والنفاق والرياء.

إشارات

الفيلم «الفن» يقدم المخرج سام مينديز الذي يبدو إعجابه بمعالجة مظاهر الحياة الأميركية والخوض في أعماقها ويحسب له فيلمه «الجمال الاميركي» الذي حاز العديد من الجوائز الاوسكارية ونجح في تقديم معالجة مرئية رائعة عن حياة أسرة أميركية أيضا تعاني من بعض الأمراض المزمنة للزواج العصري. في «الطريق الثوري» يركز مينديز على أداء الممثل باعتباره الحاضر دائما وينجح في استخلاص أقصى ما يمكن من طاقه دي كابريو التمثيلية وينجح أيضا في إدارة زوجته كيت وينسلت لتقدم احد أدوارها المميزة.

وإذا كان يحسب على الفيلم في بعض مشاهده بطء الإيقاع فان ذلك كان مقصودا لضرورات درامية. وتغلب اللقطات المتوسطة والقريبة على الفيلم نظرا إلى أننا نتعامل مع شخصيات كثيرة الانفعال ومن المطلوب إبراز ملامحها لنسبر أغوارها الداخلية طوال الوقت. وهناك إشارة إلى مجموعة الممثلين الذين جسدوا الأدوار الثانوية خاصة مايكل شانون في دور جون جيفينغز وإشارة أيضا إلى القدرة على خلق أجواء الخمسينات من خلال مونتاج متوازن لا يلهث لتقديم اللقطة أو تقديم المشهد ككل.

القبس الكويتية في 18 فبراير 2009

نقاد كثيرون يراهنون على نيلها "الأوسكار" غداً

كيت وينسليت: أنا أم تمثل في وقت الفراغ

إعداد: عبير حسن

يبدو أن الحظ ابتسم أخيراً للجمال البريطاني، كيت وينسليت، وقد يكون 2009 عام حصاد الجوائز الذي طالما انتظرته، فوردة بريطانيا، كما يصفها البعض، حصدت خلال شهرين فقط أهم جوائز السينما بدءاً من جائزتي “جولدن جلوب” عن أحسن ممثلة دراما عن فيلمها “طريق الثورة” وأحسن ممثلة مساعدة عن فيلم “القارئ”، وبعدها بأيام قليلة حصلت على جائزة أحسن ممثلة بريطانية من أكاديمية السينما البريطانية، ثم جائزة SAG الأمريكية كأحسن ممثلة عن فيلم “القارئ”، وتألقت على السجادة الحمراء في مهرجان برلين مؤخراً. ويرشح كثيرون كيت وينسليت لنيل جائزة أوسكار، وهي بذلك أصغر ممثلة ترشحت خمس مرات لنيل أوسكار أحسن ممثلة، ويراهن النقاد على أن دورها وأداءها الرائعين في فيلم “القارئ” سيصعدان بها إلى المنصة، عندما تعلن جوائز الأوسكار غداً. تحدثت وينسليت إلى مجلة “هاللو”، عن حالة الجوائز التي تعيشها، وشعورها وهي على السجادة الحمراء، والتناغم الرائع بينها وبين النجم ليوناردو دي كابريو، والمشاهد العاطفية التي أدتها معه في فيلمها “طريق الثورة” الذي أخرجه زوجها سام منديز وحياته الخاصة معه وطفليها. وينسليت باحت ببعض أسرارها، وعبرت عن رأيها في الفن والأسرة، فكان الحوار التالي:

·         ما كل هذه الجوائز التي حصلت عليها هذا العام؟ هل تشعرين أنه عام الحظ؟

لم أتوقع أبداً كل هذه الجوائز في عام واحد، بل في مدة قصيرة جداً، لكنني عموماً انتظرت طويلاً مثل هذا التقدير الذي جاء نتيجة جهد متواصل لمدة عام ونصف العام.

ما حدث معي مصادقة نادرة، إذ حصلت على سيناريو فيلم “القارئ” وأنا أضع الاستعدادات النهائية للبدء في تصوير فيلمي مع كابريو “طريق الثورة”، ووجدت نفسي في حيرة كبيرة، فمن النادر أن يحصل الفنان على سيناريوهين متميزين في وقت واحد، ولكل منهما قصة خاصة. وكنت متحمسة جداً منذ نهاية 2007 للدخول في فيلم يجمعني من جديد مع ليوناردو دي كابريو، ويخرجه زوجي سام منديز، وكنت واثقة أنه سيكون عملاً متكاملاً، وبالفعل بدأت الاستعدادات وتنسيق مواعد العمل مع كل الفريق. في هذا الوقت عرض علي المخرج دالدري سيناريو “القارئ” الذي رشحت له في البداية نيكول كيدمان لكنها اعتذرت لأن الحمل كان ظهر عليها، ووجدتني مقتنعة بالعمل تماماً، فلم أستطع الاعتذار معه، فحاولت تنسيق الوقت والمجهود حتى خرج الفيلمان للنور بأداء متوازن، أشكر عليه فريق العمل فيهما.

·         ما شعورك وأنت متأنقة كل ليلة وتستعدين للظهور على السجادة الحمراء، في مهرجانات مختلفة حول العالم؟

هناك حقيقة مفزعة،  وهي أني لا أحب هذا التأنق كثيراً، وأشعر بكثير من التوتر عندما يتوجب علي ارتداء أحدث الموضات، من فساتين ومجوهرات، وأصبح صيداً للكاميرات. أنا شخص بسيط جداً، أفضل ارتداء الجينز وال “تي شيرت” والجلوس على راحتي في المنزل عن حضور الحفلات والمهرجانات، لكن هذا لا يمنع أن أفي بالتزاماتي كفنانة، خاصة عندما يكون المهرجان أو الاحتفال علامة سينمائية لا يمكن تجاهلها. والسجادة الحمراء فعلاً مبهرة، تشعرك بأنك نجم في السماء، ومهما تكرر مرور النجوم عليها لن يمل منها أحد، فهي أحياناً أفضل تكريم للفنان، فليس كل الفنانين يحصلون على جوائز، لكن يكفي سماع تشجيع الجمهور وتحيتهم لك وأنت على السجادة الحمراء لتشعر بأنك فعلاً نجم.

·         حدثينا عن فيلم “الطريق الثوري” وهذا التناغم غير العادي بينك وبين دي كابريو.

ليوناردو دي كابريو من أعز أصدقائي، توطدت علاقتنا بعد “تيتانيك” وعلى الرغم من مرور 11 عاماً لم نجتمع في عمل واحد، حتى وجدت أن “الطريق الثوري” أفضل سيناريو يعيدنا إلى السينما معاً لأنه فيلم جيد بكل المعايير، ويجب أن يكون ظهورنا سوياً لا يقل أبداً عن مستوى “تيتانيك”. والتناغم بيننا غريب، كما أن واحداً من أقرب مساعديه أخبرني أنني أخرج أفضل ما لديه، فهو لا يراه في حالة من الاسترخاء والارتياح كما يكون عندما نكون سوياً.

·     ماذا عن المواقف العاطفية التي جمعتك به في “الطريق الثوري” وكيف تعاملت معها وأنت تعرفين أن عيني زوجك تراقبانك جيداً خلف الكاميرا؟

كانت هذه المشاهد من أصعب ما أديت، لكن بمساعدة ليو وزوجي استطعنا تأديتها بالشكل الملائم للأحداث، كان ليو دائماً قبل التصوير يشعر بتوتري، فهو يعرف أنه صديقي والمخرج زوجي، حاول تهدئتي كثيراً، فهو شخص مساند للغاية.

أما منديز فهو أكثر من رائع، كان حريصاً على أن يخرج أول أعمالنا معاً بالشكل المناسب.. وهو متحكم قدير في أدواته، ولا يحتاج شهادتي، إذ حصل على الأوسكار عن أول أعماله السينمائية “الجمال الأمريكي”. وكنت متأكدة أنا وليو أنه سيهتم بنا وسنظهر في أفضل صورة بعد غياب 11 عاماً.

·         ماذا عن فيلم “القارئ” الذي حصدت عنه الجوائز؟ وهل تعتقدين أنك تفوقت فيه على نفسك في الأداء؟

روعة “القارئ” تعتمد إلى حد كبير على القصة الإنسانية المكتوبة بحس عال، الفيلم مأخوذ عن القصة المثيرة للجدل بنفس العنوان للكاتب بيرنارد شلينك عام 1995 وتحكي قصة صبي يقع في غرام حارسة سابقة لمعسكر نازي، ويشي بها أثناء التحقيقات التي تجري بعد الحرب العالمية الثانية، الفيلم كله مليء بالعواطف وتعبيرات الوجه ويعتمد على لغة الجسد للتعبير عن الكثير من المواقف واعتمدت فيه على “ماكيير” خاص ليضيف إلي بعض السنوات، حيث كانت القصة لسيدة في بداية الأربعينات.

وأنا سعيدة جداً بالنجاح الذي يلاقيه الفيلم، سواء من النقاد أو الجمهور، لأني بذلت فيه جهداً كبيراً، خاصة أن التصوير استمر أكثر من خمسة أشهر قضيتها في ألمانيا، وكانت هذه أطول مدة أتغيب فيها عن منزلي وطفليّ.

·     ماذا عن حياتك الخاصة في ظل أن الكثيرين لا يعرفون كيف التقيت ومنديز.. وفاجأتما الجميع بالزواج، وتعيشان حياة مستقرة منذ أكثر من خمسة أعوام؟

سام هو أفضل شيء حصلت عليه في حياتي، منحني السعادة التي يبحث عنها كل الناس، إنه إنسان رائع، وانجذبت إليه بشدة من أول لقاء بيننا. كان هذا في 2002 عندما شاهد أدائي في فيلم “ايريس” ورشحني للعب البطولة في مسرحية كان يستعد لإخراجها، واتفقنا على موعد على العشاء للمقابلة والتحدث في المشروع، لكنني في البداية لم أتحمس لدخول تجربة المسرح فهي مرهقة للغاية وتحتاج للتفرغ، لكنني لم أرغب في إنهاء الحديث معه، ومع نهاية العشاء تمنيت أن نتبادل أرقام الهاتف، لكنه لم يطلب ذلك، وشعرت بحنين شديد ورغبة في الجلوس معه مرة أخرى. وصارحت صديقتي ايما طومسون بمشاعري، فرتبت حفل شواء في حديقة منزلها دعت إليه عدداً صغيراً من الأصدقاء كان من بينهم منديز الذي جلست أحادثه طيلة الحفل، ثم توطدت علاقتنا أكثر وتزوجنا سريعاً. الحصول على الشريك المناسب أمر نادر، لذا يجب على الإنسان اقتناص الفرص.

·         من يأتي في المرتبة الأولى السينما أم الأسرة؟

أرى نفسي، قبل أي شيء آخر، أماً تذهب للعمل كلما سمح الوقت بذلك، طفلاي وأسرتي أهم من أي شيء في الدنيا.

·         تحدث البعض عن زيادة وزنك، هل يضايقك ذلك؟

نعم سئمت الحديث عن وزني، عمري الآن 33 عاماً، وأصبحت أماً لطفلين، لا يمكن أن أظل أحتفظ طول العمر بالشكل الذي ظهرت به في “تيتانيك”، أعرف أن الجميع لايزال يرسم في مخيلته هذه الصورة الرائعة لي، لكنني لا أشغل نفسي كل يوم بزيادة أو نقص وزني بعض جرامات. وأحب أن أخبر كل سيدة تتابع وزنها بهلع كل يوم بأن “الحياة قصيرة، فاستمتعي بها كما أنت”.

كذلك يجب على الجميع أن يتوقف عن مراقبة جسدي، لست نموذجاً للإثارة بمواصفات خارقة، أنا مجرد امرأة عادية،.

الخليج الإماراتية في 21 فبراير 2009

الإماراتية في

عودة الى سياسة السبعينات وممثل راحل ينافس على جائزة أفضل ممثل

الانكليز هم اقوى المرشحين على جوائز الاوسكار هذه الليلة

محمد موسى-إيلاف

يتوقع الكثيرون ان يواصل فيلم "سلامدوك مليونير" ،مشواره في حصد الجوائز العالمية ، وسيهمين الليلة على الحفل الحادي والثمانين للاوسكار والتي ينافس على عشرة من جوائزها ، ليس بينها جوائز للتمثيل. لكن النتائج قد تاتي مخالفة كثيرا للتوقعات ، وكما يحصل احيانا في الاوسكار ، خاصة ان الفيلم يواجه منافسة كبيرة ، من فيلم "الحالة الفضولية لبنجامين بوتن" والذي وعلى الرغم من النقد الذي وجه اليه في اوربا ، حصل على الترشيحات الاكبر لهذا العام.

فيلم "سلامدوك مليونير" ، والذي يتم الترويج لعروضه التجارية في اوربا ، بانه الفلم الاكثر تفاؤلا منذ عشر سنوات ، لا يقدم الأمال فقط  ، هي تاتي مصحوبة  بمواضيع صعبة ، مثل الاقتتال الديني ، استغلال الاطفال جنسيا ، وسيطرة المافيات.

الفلم الماخوذ عن رواية هندية للكاتب  فيكاس سوارب سينافس في قائمة افضل الافلام لهذه السنة ، افلام "ميلك" للمخرج الامريكي خوس فان سانت ، و"فورست - نيكسون" للمخرج رون هاورد ، "الحالة الفضولية لبنجامين بوتن"  للمخرج ديفيد فيشر ، و "القاريء" للمخرج البريطاني ستيفن دالدري.

ويشترك الفيلمان "ميلك" و " فورست - نيكسون " ، في استعادتهما لتاريخ حديث واحداث حقيقة ، من اواخر السبيعنيات من القرن الماضي ، فيلم "ميلك"  يقدم حياة السياسي الاميركي "هاورد ميلك" ، والذي يعتبر اول سياسي اميركي يحصل على منصب حكومي في مدينة سان فرانسيسكو في ولاية كاليفونيا على الرغم من مجاهرته بجنسيته المثلية.

الفيلم يقدم بداية اهتمام المحامي "ميلك" ، بالسياسية ، كوسيلة لتحسين حياة الجنسيين المثليين في امريكا ، وتنظيمهم ، وتحويلهم الى قوة سياسية ، قادرة على التاثير على سياسيات الولايات الاميركية. الفلم يبقى مع بطله ، الى النهاية ، ومقتله برصاص زميل من نفس المجلس الاداري.النجم شون بين ، والذي قدم الشخصية ، مرشح لجائزة افضل ممثل في فئة الممثليين الرئسيين.

ويستعيد فيلم "فورست - نيكسون"  ، المقابلة التلفزيونية الشهيرة بين الرئيس الامريكي ريتشاد نيكسون ، والذي كان قد ترك رئاسة الولايات المتحدة الاميركية بعد فضيحة واترغيت ، مع المقدم التلفزيوني البريطاني ديفيد فورست. تلك المقابلة ، والتي شهدت اول اعتذار علني للرئيس نيكسون. مازالت تعتبر الى الآن واحدة من اكثر المقابلات السياسية التلفزيونية شهرة. وسينافس الممثل الاميركي  فرانك لينغيلا والذي لعب دور نيكسون على جائزة افضل ممثل في فئة الممثلين الرئيسين.

وينافس فيلم  المخرج الاميركي المعروف ديفيد فيشر "الحالة الغريبة لبنجامين بوتن" على ثلاثة عشر من جوائز الاوسكار ، ليكون اكثر الافلام ترشيحا لهذه السنة. الفيلم ماخوذ عن قصة قصية للروائي الامريكي. سكوت فيزجرالد ، عن طفل يولد بعد الحرب العالمية الاولى ، الطفل الذي يولد هرما ، يرجع الى شبابه مع تقدمه بالعمر ، ويشهد على بعض احداث اميركا السياسية والتحولات الاجتماعية الكبيرة التي حصلت خلال الحربين وما بعدهما.

بطل الفيلم ، النجم براد بيت ، مرشح ايضا كافضل ممثل في فئة افضل الادوار الرئيسية ، مع الممثلة  ترجاي بي هينسون  في فئة افضل ممثلة مساعدة .

ويعود المخرج البريطاني ستيفين دالدري ، صاحب فيلم "الساعات" ، والذي فاز بجائزة اوسكار افضل فيلم عام 2002 ، الى التنافس مجددا بفيلمه "القاريء" ، والماخوذ عن رواية المانية للكاتب بيرنالد سخلينك بقصة تبدأ احداثها من نهاية الخمسينات الى منتصف التسعينات ، وعلاقة بين امراة ناضجة ومراهق ، على خلفية ، الحياة في المانيا بعد الحرب العالمية الثانية ، وبدء ملاحقة المتعاونين مع النازية.

وتضم ترشيحات التمثيل للادوار الرئيسية والثانوية ، اسماء معروفة ، سبق ان رشحت مرارا للجائزة ، مثل الممثلة القديرة ميريل ستريب ، والتي تنافس في فئة افضل ممثلة رئيسية عن فيلمها "الشك" ،والممثلة الانكليزية كيت وينسلت عن دورها في فيلم "القاريء" ، والنجمة انجلينا جولي  عن فيلم "التبديل" من اخراج كلينت ايستورد. وتضم قائمة  المتنافسات على افضل ممثلة ثانوية ، ممثلتين اميركيتين  من اصل افريقي هما فيولا ديفيز عن فيلم "الشك" و ترجاي بي هينسون   عن فيلم "الحالة الغريبة لبنجامين بوتن"

اما المتنافسين على افضل دور رجالي ، فالقائمة تضم وبالاصافة الى براد بيت وشون بين ، الممثل الاميركي العائد الى السينما ميكي روكيه ، والذي يقدم دور المصارع الاميركي والذي يصل الى نهاية حياته الرياضية وسط ظروف شخصية بالغة الصعوبة ، والممثل الاخير في قائمة المتنافسين على  اوسكار افضل ممثل هو ريشارد جينكيز عن فيلم "الزوار" ، والذي يقدم قصة مهاجر  عربي غير شرعي في الولايات المتحدة الاميركية ، والعلاقة التي تنشا بينه وبين استاذ جامعي اميركي.

ورغم رحيلة المفاجي في بداية عام 2008 ، سيكون الممثل الاسترالي الاصل هيث ليجير من اهم احداث الاوسكار هذه الللية ، فهو رشح عن فيلم "فارس الظلام" للفوز بجائزة افضل ممثل مساعد ، جنب الممثل جوش برواين عن فيلم "ميلك" ، روبرت دونير جر عن الفيلم الكوميدي "تروبيك ثيندر" ، فيليب سايمور هوفمان عن فيلم "الشك" ، ميشيل شانون عن فيلم "شارع الثورات".

وفي فئة اوسكار الافلام الاجنبية ، تبدو حظوظ الفلم الاسرائيلي "فالس مع بشير" ، هي الاكبر للفوز بالجائزة ، الفلم تدور احداثة عن احتلال الجيش الاسرائيلي لبيروت عام 1982. ونفذ بطريقة الرسوم المتحركة. مع الفيلم الاسرائيلي ، هناك ايضا الفيلم الألماني الكبير "باردير مينهوف كموبليس" ، والذي يروي قصة التنظيم اليساري الالماني والذي بدأ في بداية السبعينات ، كجزء من الحركات اليسارية في العالم كله ، قبل ان يتحول الى التطرف والعنف والذي  أدى الى قتل الابرياء في المانيا ومناطق اخرى من العالم.

موقع "إيلاف" في 22 فبراير 2009